<div data-empty="false">في ورشة لصنع الأحذية في لوس أنجلوس، يشرف رجل يقول إن مهنته باتت في طريقها إلى الزوال، على آثار أقدام شخصيات صنعت تاريخ هوليوود.</div><div data-empty="false">وتضم صناديق مكدّسة، بهت لونها مع مرور الزمن، قوالب على أشكال أقدام مختلف الشخصيات التي أدت دوراً في عاصمة الترفيه الأمريكية على مدى أكثر من نصف قرن، فتتضمن المجموعة قالب قدم إليزابيث تايلور، إلى جانب بيتر فوندا وتوم جونز وهاريسون فورد.</div>ويقول صانع الأحذية كريس فرانسيس، الذي يحتفظ بقوالب أقدام المشاهير هذه: «هناك شيء من الجميع هنا».وصل فرانسيس إلى المجموعة قبل سنوات عدة بعد وفاة الإيطالي باسكواله دي فابريتسيو، الذي عُرف بـ«صانع أحذية النجوم».وتتضمن بعض الصناديق تذكارات أو إهداءات من عدد من نجوم الصف الأول. وتتضمن أخرى رسوماً لإنتاجات تلفزيونية أو سينمائية.

صانع أحذية يحرس فصلاً من تاريخ هوليوود

في ستينيات القرن العشرين، يوم أن كانت الحرب الباردة في أوجها بين المعسكر الغربي بقيادة الولايات المتحدة، والمعسكر الشرقي بقيادة الاتحاد السوفييتي، قررت هوليوود، من باب إغاظة الروس، تحويل رواية «دكتور زيفاغو» للكاتب الروسي النوبلي المنشق بوريس باسترناك (1890 ــ 1960)، إلى فيلم سينمائي ملحمي، فوقع الاختيار على المخرج البريطاني القدير ديفيد لين (1908 ــ 1991)، لإخراج العمل الذي قام الكاتب المسرحي البريطاني روبرت بولت، بوضع سيناريو تاريخي/ عاطفي/ أدبي له، مع مزج الواقع بالخيال.
تدور أحداث الفيلم حول شخصية الطبيب الشاعر دكتور يوري زيفاغو، الشاب الوسيم اللطيف المكافح المتزوج من «تونيا» ابنة العائلة التي ربته (قامت بدورها جيرالدين شابلن)، والذي ينساق وراء نداء قلبه تجاه الفتاة «لارا أنتيبوفا»، المتزوجة من ناشط سياسي (قامت بدورها جولي كريستي)، متحملاً كل الصعاب في زمن التحولات السياسية العنيفة إبان الحرب العالمية الأولى، والثورة البلشفية الدموية، والحرب الأهلية اللاحقة، وما نجم عنها من جوع وتشرد وقسوة وعنف وإعدامات وتأميمات للممتلكات الخاصة، وسط ظروف مناخية بالغة الصعوبة.
اختلف صناع الفيلم حول الممثل الأقدر على أداء دور البطل، أي تجسيد شخصية الدكتور «زيفاغو»، وحول الممثلة الأجدر بأداء دور بطلة الفيلم، أي حبيبته «لارا»، حيث تم تداول اسمي النجم البريطاني بيتر أوتول، والنجم الأمريكي بول نيومان كبطل، وجين فوندا أو صوفيا لورين كبطلة للفيلم، خصوصاً أن زوج الأخيرة المنتج الإيطالي «كارلو بونتي»، كان مشاركاً في إنتاج الفيلم بالتعاون مع شركة «متروغولدن ماير» الأمريكية. لكن ما حدث هو إصرار المخرج ديفيد لين وتحمسه لمنح دور البطل، للنجم المصري العالمي عمر الشريف، الذي كان قد عمل معه عام 1962 في فيلم «لورانس العرب»، ومنح دور البطلة للنجمة البريطانية «جولي كريستي»، التي بدا أن المخرج مبهور ومقتنع بها، على الرغم من أنها كانت وقتذاك جديدة على الساحة الفنية.
<img alt="" height="575" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/b9808.jpg" width="400"/>
الخطوة التالية، تمثلت في البحث عن مكان مناسب لتصوير مشاهد الفيلم، بعد أن رفضت موسكو تصويره في المكان الأصلي للأحداث بالاتحاد السوفييتي، بدعوى أن العمل يستند إلى رواية كتبها أديب منشق، ناهيك عن أنه عمل دعائي للغرب. وهنا أيضاً تباينت الآراء بين من اقترح التصوير في يوغسلافيا، وبين من اقترح التصوير في إسبانيا. وفي نهاية المطاف، تم استبعاد الخيار اليوغسلافي، بسبب البرودة الشديدة في منطقة البلقان، وصعوبة العثور على مجاميع بشرية كثيفة للعمل ككومبارس في مشاهد الحروب والقتال، ووقع الخيار على إسبانيا.
وهكذا، بدأ التصوير في ديسمبر 1964، واستمر لمدة عام كامل، وسط تزايد تكاليف الفيلم، لأن العملية استدعت أن يقوم المخرج بتحويل بلدة «سوريا» الإسبانية، إلى مكان يحاكي منطقة جبال الأورال الروسية، وتحويل حي كانياس بضواحي صحراء مدريد، إلى أحد ميادين موسكو، بمتاجرها وطرقاتها وترامها وقصرها المعروف بالكرملين، بل وإنشاء شارعين يشبهان شوارع موسكو في عام 1922.
وبطبيعة الحال، كان الجهد الذي بذله المخرج ديفيد لين، مضنياً وشاقاً، خصوصاً أنه عرف في أعماله بالاهتمام بأدق التفاصيل، بل كان جهده خارقاً، لأن الزمن الذي أخرج فيه هذه التحفة الفنية، كان زمن ديكتاتور إسبانيا فرانسيسكو فرانكو، أي زمن تقييد حريات الحركة والتعبير. غير أن جهوده لم تذهب سدى، وتم تقديرها بأفضل ما يكون، إذ حصد الفيلم 5 جوائز أوسكار في دورة 38: أفضل سيناريو، أفضل موسيقى تصويرية (للموسيقار الفرنسي موريس غار)، أفضل تصوير سينمائي، أفضل تصميم أزياء، وأفضل تصميم إنتاج.
وأخيراً، يعد فيلم «دكتور زيفاغو» الطويل (3 ساعات)، والذي قطعت شخصياً نحو 7 كيلومترات مشياً على الأقدام من مدينة الخبر إلى مطار الظهران لمشاهدته، واحداً من أشهر الأعمال الجميلة الخالدة في تاريخ السينما العالمية، حيث احتل الرقم 39 في قائمة أفضل 100 فيلم في تاريخ السينما العالمية، واحتل المرتبة 27 في قائمة أفضل الأفلام البريطانية، كما أنه صنف ضمن أعلى 10 أفلام تحقيقاً للإيرادات، لأن الملايين حول العالم توافدوا على دور العرض لمشاهدته.

اتجاهات

Opinions

مقالات

Articles

حكايات أهل الفن

حكاية إنتاج وإخراج فيلم «دكتور زيفاغو»

في ستينيات القرن العشرين، يوم أن كانت الحرب الباردة في أوجها بين المعسكر الغربي بقيادة الولايات المتحدة،

كثيرون من عشاق الفن السابع ومحبي أفلام هوليوود يعرفون الممثل والمنتج والمخرج السينمائي الأمريكي الفذ «جاك نيكلسون» المولود عام 1937 بنيويورك، لكنهم ربما لا يعرفون سوى القليل عنه.
فهذا الذي بدأ مشواره الطويل، الذي أثمر حتى الآن عن أكثر من 60 فيلماً من أروع ما قدمته استوديوهات هوليوود منذ سبعينات القرن العشرين، في سن السابعة عشرة كساعٍ في قسم الرسوم المتحركة باستوديو مترو غولدين ماير صار اليوم واحداً من أشهر نجوم السينما في العالم ومن أكثرهم ثراء وحصداً لجوائز الأوسكار.
لم يكن نجاحه وبروزه المدهش من خلال الواسطة أو التزكية أو توصية الأهل والأقارب من المنتجين والمخرجين، وإنما من خلال الكد والمثابرة والصبر، معطوفاً على مواهبه الخاصة في تقمص مختلف الأدوار ببراعة فائقة وقدراته الذاتية في الهيمنة على مشاعر الجمهور دون تكلف، فقد قام بتقديم الشخصيات غير التقليدية الغريبة الأطوار، ولعب الأدوار المظلمة مثل أدوار الشر والمرضى النفسيين والمتمردين ضد المجتمع، وكسر القاعدة القائلة إن نجاح أي فيلم جماهيرياً يعتمد على وسامة بطله.
ولعل ما يؤكد براعته هو أنه رشح لما مجموعه 115 جائزة سينمائية وفاز بثمانٍ وستين منها. ورشح لجائزة الكرات الذهبية 18 مرة وفاز بها سبع مرات، واحتل المركز الأول في الفوز بجوائز الجمعية القومية لنقاد السينما الأمريكيين (خمس مرات)، وبجوائز رابطة نقاد نيويورك (ست مرات) وبجوائز المجلس القومي الأمريكي لاستعراض الأفلام السينمائية (ست مرات).
ناهيك عن حصوله على جائزة الأوسكار ثلاث مرات وعلى جائزة الإنجازات الفنية لمدى الحياة من مركز كينيدي للفنون الأدائية بواشنطن، علاوة على جائزة من معهد الأفلام الأمريكي، وجائزتين من مهرجاني كان وموسكو السينمائيين.
ونيكلسون، الذي تكفي ابتسامته الماكرة ونظراته الساخرة للإيحاء بألف مشهد وعبارة، أمضى عشر سنوات في أداء الأدوار المغمورة في سلسلة من أفلام الرعب قليلة التكاليف مثل فيلمه الأول (The Cry Baby Killer) عام 1958، وقبله ظهر في العديد من المسلسلات والمسرحيات العادية، إلى أن تبسم له الحظ في عام 1969 حينما اختير ليحل محل الممثل «ريب تورن» في أداء دور محام بوهيمي هائم على وجهه مع الممثلين «بيتر فوندا» و«دنيس هوبر» في الفيلم المتميز (Easy Rider).
هذا الفيلم المختلف في شكله ومضمونه عن أفلام هوليوود الأخرى، والذي نجح فنياً وتجارياً على الرغم من ميزانيته المتواضعة، وشكل نقطة تحول مهمة في حياة نيكلسون، خصوصاً وأن الفيلم تم ترشيحه لنيل الأوسكار، تماماً كما حدث مع فيلمه التالي (خمس قطع سهلة Five Easy Pieces) في عام 1970.
من ضمن ما قدمه للسينما العالمية وحصد من ورائه الجوائز والتقديرات: فيلم (Last Detail) سنة 1973 والذي منح بسببه جائزة أفضل ممثل في مهرجان كان، وفيلم (Chinatown) سنة 1974 للمخرج رومان بولانسكي والذي حصد من ورائه جائزة الكرة الذهبية لأفضل أداء، وفيلم (طائر فوق عش الوقواق) عام 1975 وهو الفيلم الذي اعتبر الأفضل خلال تلك السنة ونال بسببه جائزة الأوسكار للمرة الأولى. ثم توالت أفلامه ومنها ما هو مخلد في ذاكرة الجمهور ومصنف من قبل النقاد العالميين كأيقونات في عالم السينما العالمية مثل:
المعرفة الجنسية/1971، البريق/1980، ساعي البريد يدق الجرس دائماً مرتين/1981، شروط المحبة/1983 (حصل بسببه على جائزة الأوسكار للمرة الثانية)، شـرف بـرايزز/1985، بضعة رجال طيبين/1992، أفضل ما يمكن حصوله/1997 (حصل من ورائه على جائزة الأوسكار للمرة الثالثة) التعهد/2001، حول شميدت/2002، الراحلون/2006، قائمة الدلو/2007، كيف تعرف/2010.
ومما يحكى عنه أن تميز بعقلية تجارية كانت وراء حصوله على أضعاف أجره السينمائي، من ذلك أنه لاحظ أثناء تصوير فيلم «الرجل الوطواط» عام 1989 أن الشركة المنتجة قلقة وخائفة من تعرض الفيلم للخسارة بعد أن استثمرت فيه نحو 35 مليون دولار، فعرض عليها أن يتنازل عن أجره البالغ 5 ملايين دولار مقابل حصوله على نسبة مئوية من الإيرادات. وما حدث بعد ذلك هو أن الفيلم نجح نجاحاً مذهلاً وحقق إيرادات بلغت 411 مليون دولار كان نصيب نيكلسون منها 65 مليون دولار.

قصة جاك نيكلسون ومشواره في هوليوود

كثيرون من عشاق الفن السابع ومحبي أفلام هوليوود يعرفون الممثل والمنتج والمخرج السينمائي الأمريكي الفذ «جاك نيكلسون».

قالت عائلة الممثل الأمريكي بيتر فوندا في بيان، إن فوندا الذي رُشح لجائزة أوسكار ولعب دور سائق دراجة نارية في فيلم «إيزي رايدر» عام 1969 وعبر عن روح ثقافة التحرر السائدة في هذا العصر، توفي أول من أمس عن عمر 79 عاماً.
وأفاد البيان بأن فوندا، وهو نجل الممثل الراحل الكبير هنري فوندا، وشقيق النجمة جين فوندا، توفي في منزله بمدينة لوس أنجليس صباح الجمعة؛ بسبب الفشل التنفسي نتيجة لإصابته بسرطان الرئة. ولعب فوندا دور الرحالة الجوال وايات في فيلم «إيزي رايدر» أمام الراحل دينيس هوبر الذي لعب دور بيلي وأخرج الفيلم. 
وفي هذا الفيلم، ينطلق وايات وبيلي على دراجتيهما الناريتين لاكتشاف الولايات المتحدة ويخوضان عدداً من المغامرات ويصادقان محامياً قام بدوره الممثل جاك نيكولسون قبل أن يلقيا حتفيهما في أعمال عنف.
وساعد فيلم «إيزي رايدر»، في بدء فترة تعرف باسم حقبة «هوليوود الجديدة» في الإخراج السينمائي، والتي غالباً ما كانت تتجنب النهايات السعيدة وغيرها من أعراف نظام استوديوهات هوليوود. 
وترشح فوندا لجائزة الأوسكار عن عمله في سيناريو فيلم «إيزي رايدر»، وواصل تقديم الأفلام والمسلسلات بوتيرة ثابتة خلال العقود التالية، وحقق نجاحاً كبيراً آخر في حياته الفنية عام 1997 عندما تم ترشيحه لجائزة أوسكار أفضل ممثل عن دور مربي النحل الذي قدمه في الفيلم الدرامي «يوليز جولد».

رحيل الممثل الأمريكي بيتر فوندا

target3165591652827308216.jpg

قالت عائلة الممثل الأمريكي بيتر فوندا في بيان، إن فوندا الذي رُشح لجائزة أوسكار ولعب دور سائق دراجة نارية في فيلم «إيزي رايدر» عام 1969 وعبر عن روح ثقافة التحرر السائدة في هذا العصر،

قالت قناة (CNEWS) عبر موقعها على تويتر اليوم إن الممثل الأمريكي بيتر فوندا نجل هنري فوندا وشقيق جين فوندا توفي عن 79 عاما نتيجة إصابته بسرطان الرئة.
ونقلت القناة عن عائلته قولها "ببالغ الحزن نعلن نبأ وفاة بيتر فوندا".
وقالت جين فوندا في بيان "أنا حزين للغاية، كان أخي الرضيع طيب القلب، لقد قضيت وقتا طيبا معه في الأيام الأخيرة، لقد رحل ضاحكا"، بحسب "يورونيوز".
واشتهر الممثل خلال مسيرته الفنية، التي بدأت منذ ستينات القرن الماضي، بعمله في فيلم "إيسي رايدر" لعام 1969.
ورشح الممثل للفوز بجائزة الأوسكار في مناسبتين كانت الأولى العام 1969 عن فيلمه "إيسي رايدر" والثانية العام 1988 عن دوره في فيلم "أوليز غولد".

رحيل الممثل الأمريكي بيتر فوندا بطل فيلم (Easy Rider)

قالت قناة (CNEWS) عبر موقعها على تويتر اليوم إن الممثل الأمريكي بيتر فوندا نجل هنري فوندا وشقيق جين فوندا توفي عن 79 عاما نتيجة إصابته بسرطان الرئة.

كرم معهد الفيلم الأميركي أخيراً، الممثلة والناشطة السياسية جين فوندا بجائزة الإنجازات على مدار الحياة، وشارك في حفل التكريم، الذي استضافه مسرح دولبي عدد من نجوم هوليوود، ومن بينهم ميريل ستريب، وسالي فيلد، وساندرا بولوك، وكاميرون دياز، وفي تعليق لها، قالت فوندا: «أنا سعيدة للغاية بأنني أضفت اسم امرأة أخرى لقائمة الحاصلين على الجائزة»، وتوجه بيتر فوندا، شقيق جين وبطل فيلم إيزي رايدر، إلى شقيقته بالقول «لم أكن يوماً أكثر فخراً بك من الآن، وأعرف أن والدنا فخور بك أيضاً». 
وكان والدهما، الممثل هنري فوندا، قد فاز بجائزة الأوسكار عام 1981، وعمره 76 عاماً، عن فيلم «أون غولدن بوند»، كما حصل قبل ذلك على جائزة معهد الفيلم الأميركي عام 1978. 
وقال الممثل مايكل دوغلاس خلال تقديمه الجائزة لفوندا، التي رشحت لسبع جوائز أوسكار فازت باثنتين منها عن فيلمي «كليوت» (1971)، و«كامينغ هوم» (1978)، «أنت حقا من ملوك السينما، لا بالوراثة، ولكن بموهبتك»، فيما أشادت الممثلة ميريل ستريب بتجربتها في العمل مع جين فوندا، أما الممثلة سالي فيلد، فقالت، إن فوندا «استحدثت نوعاً جديداً من الصدق البريء، الذي ينبعث من الداخل، وهو ما لم أر مثله أبداً».
وكانت فوندا خلال الحفل قد أعطت بعض النصائح الخاصة للآخرين تمكنهم من الاحتفاظ بمكانتهم في مجال العمل لأطول فترة ممكنة، وقالت «وجهوا الأسئلة دائماً، وكونوا شغوفين. أن تبقى مهتماً هو أمر أفضل بكثير من أن تكون مجرد مثار اهتمام».

تكريم جين فوندا بجائزة إنجازات الحياة

target5528541139617759970.jpg

كرم معهد الفيلم الأميركي أخيراً، الممثلة والناشطة السياسية جين فوندا بجائزة الإنجازات على مدار الحياة، وشارك في حفل التكريم،

تعد «رواية الحرب والسلم»، للروائي الروسي ليو تولستوي (1828- 1910)، من روائع الأدب الكلاسيكي، منذ نشرها كاملة عام 1869 وحتى يومنا هذا. إذ نشرت في المرة الأولى سنة 1865 إلى سنة 1869، في مجلة «المراسل الروسي» باللغة الروسية، وتمثل أسطورة الأدب الروسي والعالمي. وهي عمل ملحمي يتناول بالتفصيل، أحداث احتلال فرنسا لروسيا، وتأثيرات عهد نابليون ومجتمع القيصر، من خلال عيون خمس عائلات روسية أرستقراطية.
ويرى بعض النقاد، أنها من أعظم الروايات في تاريخ الأدب، كما عدها البعض، ملحمة نثرية تقف إلى جانب إلياذة هوميروس الشعرية. ووازن الناقد البريطاني إدوارد جارنت بين إلياذة هوميروس ورواية «الحرب والسلم»، ورأى أن الإلياذة تفوقها في الجمال والتركيز.. غير أنها ترجح على الإلياذة، من ناحية السعة والشمول وتعقد الاهتمامات الإنسانية.
أربعة مجلدات
واللافت أن «الحرب والسلم»، صدرت في القاهرة، أخيراً، في طبعة شعبية جديدة، عن الهيئة المصرية العامة لقصور الثقافة، ضمن سلسلة ذاكرة الكتابة في أربعة مجلدات، ثمنها عشرون جنيهاً مصرياً، أي ما يقل عن أربعة دولارات. وتولت نقل هذه الرواية إلى العربية، نخبة من أسرة «دار اليقظة العربية للتأليف والترجمة والنشر»، وذلك من ترجمات فرنسية وإنجليزية، وجرت مراجعة الترجمة على الأصل الروسي.
حكاية تاريخية
تدور أحداث رواية الحرب والسلم قبل 60 عاماً من الزمن الذي كتبت فيه، وتحدث فيها تولستوي مع الأجداد الذين عاشوا خلال الحرب واحتلال الفرنسيين لروسيا عام 1812. وتتناول الرواية عدداً ضخماً من الشخصيات، وهو ما يقارب الـ160 شخصية، بعضها شخصيات تاريخية وبعضها الآخر خيالي:
روس وغير روس. وتركز الرواية بشكل رئيس على خمس أو ست شخصيات، هم الذين توفر اختلافات شخصياتهم وتجاربهم قوة دافعة للرواية، مع التفاعلات المتبادلة التي سبقت وعاصرت وأعقبت، الحرب النابليونية.
تبدأ أحداث الرواية عام 1805، خلال حكم القيصر ألكسندر الأول، حفيد كاثرين العظمى، وحتى احتلال الفرنسيين لروسيا عام 1812، في عهد نابليون. ويتعرف القارئ إلى الأحداث التاريخية والاجتماعية، عبر تفاصيل تداخل علاقات خمس عائلات أرستقراطية: آل بزوخوف، آل بولكونسكي، آل روستوف، آل كوراجين، آل دروبيتسكوي.
حالات وعناصر
تتصف عائلة آل بزوخوف بالثراء الواسع وبتفكك الروابط الأسرية، أما آل بولكونسكي. فإضافة إلى ثرائهم، خدموا في بلاط كاثرين العظمى، بينما يتمثل ثراء أسرة آل روستوف في موسكو، بالعقارات والأراضي، من دون توافر المال.. وذلك مع ترابط أسري قوي، حتى وإن كانوا يعيشون الحياة بلحظتها، بلا اعتبار لمواردهم. ويثير أبناء عائلة آل كوراغين الثلاثة الكثير من التساؤلات، وهناك أخيراً عائلة آل دروبيتسكوي التي تجمع بين أصول نبيلة وضيق الحال.
تبدأ أحداث الرواية من مدينة سانت بطرسبرغ عام 1805، مع بداية اجتياح نابليون غرب أوروبا. ومن ثم تخوف روسيا إزاء ذلك. ويقدم تولستوي العديد من شخصيات الرواية في حفل اجتماعي. إذ يجري التعرف إلى شخصيات كل أسرة من الانتهازيين ومقتنصي الفرص والوصوليين.
نتعرف في العمل إلى انطلاق تحركات قوات الجيش الروسي مع حليفة روسيا، آنذاك، الإمبراطورية النمساوية. ويذهب كل من الشاب الطموح والذكي أندرو بولكونسكي والفتى المتهور نيكولاس روستوف، إلى الجبهة. وبينما يصاب أندرو بجرح وتنقطع أخباره عن أسرته ويعتبر من ضمن القتلى، يصبح بيير بزوخوف، الشاب غريب الأطوار، الوريث الشرعي لوالده الثري، فيتزوج الفتاة الجميلة هيلين كوراجين في عجالة.
وسرعان ما يكتشف بيير خيانتها له. ثم يدعو عشيقها إلى المبارزة، ويحاول الخروج من إحباطه بالانضمام إلى الماسونية. وفي موسكو، تتصادف عودة أندرو إلى أسرته، مع ولادة زوجته ليزا، والتي تفارق الحياة ما إن تضع مولودها. ويكرس أندرو وقته لابنه ولإدارة العقار. كما تحاول هيلينا استسماح بيتر وطلب العفو عنها، وبعد مضي فترة زمنية، يغفر لها.
يدرك أندرو عبثية فكرته، لدى زيارته سانت بطرسبرغ، القاضية بمقابلة الإمبراطور وإطلاعه على المخطط العسكر الذي وضعه. وهناك يقابل ناتاشا، من أسرة روستوف، ويرتاح لها. وسرعان ما يطلب يدها للزواج. إذ لا تتأخر في الموافقة على ذلك. لكن والد أندرو يعارض الزواج ذاك. فيسافر إلى الخارج لمدة عام. وتتداخل القصص وتحاك الدسائس، هنا وهناك، بين الأقارب والمعارف، تبعاً للغايات والمصالح.
تقدم في مجريات أحداث الجزء الثالث من الرواية، عمليات بدء معركة بورودينو عام 1812، والتي يحتل نابليون على إثرها، موسكو، مع وقوع خسائر كبيرة في الأرواح لدى الطرفين. وتقصف القوات الفرنسية عقار الأمير بولكونسكي الذي يصاب بذبحة صدرية، إذ يفارق الحياة عقبها. كما يتعرف القارئ إلى شخصية القائد نابليون، المتعجرف والنرجسي، الذي يدير المعركة مع عدد من الجنرالات المحنكين.
سرد ومشاهد
تنفتح الرواية على صفحات سرد موسع عن طبيعة الحرب في بورودينو، بعد عودة بيير إلى الجيش، ومشاهدته أرض المعركة التي بدت له كالمجزرة، حيث اكتست بجثث القتلى من الجانبين. وما إن يدخل نابليون موسكو، حتى يشرع بيير في التخطيط لقتله. وتتطور أحداث الرواية مع الحرب، ليعاد إعمار موسكو بموازاة موت الكثيرين.
وتنتهي الرواية بجدال بين بيير ونيكولاي، حول سلبيات الإمبراطور ألكسندر الذي استغرق في الدين، تاركاً البلاد في أيدي حفنة من الاندفاعيين. وينوه بيير إلى مبادرة الإمبراطور ببعض التغييرات في النظام، في حين يصر نيكولاي على الدفاع عنه بتعصب.
بطاقة
 الكونت ليڤ نيكولايڤيتش تولستوي (9 سبتمبر 1828- 20 نوفمبر 1910)، من عمالقة الروائيين الروس. ومن أعمدة الأدب الروسي في القرن التاسع عشر. والبعض يعده من أعظم الروائيين على الإطلاق. وهو روائي ومصلح اجتماعي وداعية سلام ومفكر أخلاقي. اعتنق أفكار المقاومة السلمية النابذة للعنف، وتبلور ذلك في كتابه مملكة الرب بداخلك، وهو العمل الذي أثر في غاندي ومارتن لوثر كينغ في جهادهما الذي اتسم بسياسة المقاومة السلمية المناوئة للعنف.
في السينما
1915 قدم أول فيلم روسي عن الرواية. من إخراج فلاديمير غاردين. وبطولة غاردن، وراقصة الباليه فيرا كارالي.
1956 فيلم أميركي حمل اسم الرواية، من إخراج كينغ فيدور. وبطولة: أودري هيبورن، هنري فوندا، ميلي فيرير.
1966 أطلقت نسخة الفيلم الروسي للرواية، للمخرج سيرجي بوندارشوك. بطولة ليودميلا سافيلييا بدور ناتاشا بولكونسكي.
في الدراما
1972 أنتجت محطة البث البريطانية: بي بي سي، مسلسلاً اقتبس عن الرواية، من بطولة: أنطوني هوبكنز، روبرت ديفيس. ومن إخراج جون ديفيس.
2000 أنتج التلفزيون الفرنسي فيلماً عن «الحرب والسلم». من إخراج فرنسوا روسيلون. ولعب دور بيير فيه: روبرت بروبيكر.
2007 أنتج التلفزيون الإيطالي العمل، كحلقات قصيرة، من إخراج روبرت دومه.
في التشكيل
1908 أول لوحة ملونة لتولستوي، أبدعها أحد الفنانون الروس، ظهرت في قرية تولستوي ياسنايا بوليانا.
1893 لوحة للفنان الروسي ليونيد باستيرناكس، تعكس أحد مضامين الرواية.
1914 لوحة للفنانة إليزابيث بون، تجسد شخصية إحدى النساء في الرواية.
1898 لوحة تعكس فظاعات إحدى المعارك التي تتحدث عنها الرواية، للفنان الروسي كي بوجنيسكس.
 
 عمل شائق من روائع الأدب الكلاسيكي نشر عام 1869
تفاصيل وأحداث احتلال فرنسا لروسيا وتأثيرات عهد نابليون ومجتمع القيصر عبر 5 عائلات أرستقراطية
تدور أحداث الرواية قبل 60 عاماً من زمن كتبتها استقى فيها تولستوي الكثير من أحاديثه من الأجداد
160 شخصية تاريخية وخيالية تنسج حبكة العمل
تبدأ أحداث الرواية عام 1805 أثناء حكم القيصر ألكسندر الأول حفيد كاثرين العظمى
مدينة سانت بطرسبرغ تمثل نقطة الانطلاق في العمل الملحمي

«الحرب والسلم».. إلياذة العصور الحديثة

target1349700812047796110.jpg

تعتبر رواية "الحرب والسلم"، للروائي الروسي ليو تولستوي (1828 1910)، من روائع الأدب الكلاسيكي، منذ نشرها عام 1869 وحتى يومنا هذا. وتمثل أسطورة الأدب الروسي والعالمي. وهي عمل ملحمي يتناول بالتفصيل، أحداثاً في إطار احتلال فرنسا لروسيا، وتأثيرات عهد نابوليون ومجتمع القيصر، من خلال عيون خمس عائلات أرستقراطية.
وتعرف الرواية، التي نشرت في البداية على حلقات بعنوان (عام 1805)، في مجلة "المراسل الروسي"، ما بين عامي 1865 و1867، بأنها إحدى أطول الروايات التي كتبت عبر التاريخ. وتصنف بالرواية السابعة في طولها، ضمن الأعمال التي كتبت بالأحرف اللاتينية. وتضم أربعة مجلدات.
 ووصف تولتسوي روايته هذه: "إنها ليست برواية أو حتى قصيدة أو تسلسل تاريخي". كما اكد أن أبرز الأعمال في الأدب الروسي لا تتطابق مع المعايير التقليدية المتعارف عليها. وتميزت الأجزاء الأخيرة من العمل، بتحول السرد إلى مناقشة فلسفية.
1812
تدور أحداث الرواية قبل 60 عاماً من الزمن الذي كتبت فيه، وتحدث مع الأجداد الذين عاشوا خلال الحرب واحتلال الفرنسيين لروسيا عام 1812. وعليه، فإن الرواية تشتمل على سمة المصداقية التاريخية، المحكية في إطار أدب الخيال. ونتيجة بحوثه وقراءاته، أوصل تولستوي عدد شخصيات الرواية لما يقارب 160 شخصية. كذلك ترجمت إلى اللغة الإنجليزية وحدها، أكثر من 11 مرة.
احتلال موسكو وعلاقات عائلية
اللافت في الرواية كتابة تولستوي بالروسية والفرنسية، سواء في السرد أو في الحوارات. إذ تتنقل الشخصيات في كلامها، بين اللغتين. ويعكس هذا الجانب، واقع حياة المجتمع الروسي الأرستقراطي في القرن 19، حين كان استخدام الفرنسية يعكس رقي الفرد ورفعة مكانته.
ونتبين في الرواية، أنه تنحسر المفردات الفرنسية تدريجياً، مع وصول الحروب إلى أوجها، واحتلال موسكو وإحراقها. لتغيب تماماً من النص. وهو ما يعكس عودة الروس إلى ثقافتهم، والتحرر من هيمنة الثقافة الأجنبية.
تبدأ أحداث الرواية عام 1805، خلال حكم القيصر ألكسندر الأول حفيد كاثرين العظمى، وحتى احتلال الفرنسيين لروسيا عام 1812 في عهد نابوليون. ويتعرف القارئ على الأحداث التاريخية والاجتماعية، عبر تفاصيل تداخل علاقات خمس عائلات أرستقراطية: آل بزوخوف، آل بولكونسكي، آل روستوف، آل كوراجين، آل دروبيتسكوي.
تتصف عائلة آل بزوخوف، بالثراء الواسع وبتفكك الروابط الأسرية، أما آل بولكونسكي فإضافة إلى ثرائهم خدموا في بلاط كاثرين العظمى، بينما يتمثل ثراء أسرة آل روستوف في موسكو بالعقارات والأراضي دون توفر المال مع ترابط أسري قوي وإن كانوا يعيشون الحياة بلحظتها دون اعتبار لمواردهم. ويثر أبناء عائلة آل كوراغين الثلاثة الكثير من التساؤلات، وأخيراً عائلة آل دروبيتسكوي التي تجمع بين أصول نبيلة وضيق الحال.
نقطة الانطلاق
تبدأ أحداث الرواية من مدينة سانت بطرسبرغ عام 1805، مع بداية اجتياح نابليون غرب أوروبا. ومن ثم تخوف روسيا إزاء ذلك. ويقدم العديد من شخصيات الرواية في حفل اجتماعي. إذ يجري التعرف على شخصيات كل أسرة من الانتهازيين ومقتنصي الفرص والوصوليين.
قصص اجتماعية وتحركات رسمية
نتعرف في العمل على انطلاق تحركات قوات الجيش الروسي مع حليفة روسيا، آنذاك، الإمبراطورية النمساوية. ويذهب كل من: الشاب الطموح والذكي أندرو بولكونسكي والفتى المتهور نيكولاس روستوف، إلى الجبهة.
وبينما يصاب أندرو بجرح وتنقطع أخباره عن أسرته ويعتبر من ضمن القتلى، يصبح بيير بزوخوف، الشاب غريب الأطوار، الوريث الشرعي لوالده الثري، فيتزوج الفتاة الجميلة هيلين كوراغين في عجالة. وسرعان ما يكتشف بيير خيانتها له. ثم يدعو عشيقها إلى المبارزة، ويحاول الخروج من احباطه بالانضمام إلى الماسونية.
وفي موسكو، تتصادف عودة أندرو إلى أسرته، مع ولادة زوجته ليزا، والتي تفارق الحياة ما أن تضع مولودها. ويكرس أندرو وقته لابنه ولإدارة العقار. كما تحاول هيلينا استسماج بيتر وطلب العفو عنها، وبعد مضي فترة زمنية، يغفر لها.
يدرك أندرو عبثية فكرته، لدى زيارته سانت بطرسبرغ، القاضية في مقابلة الإمبراطور واطلاعه على المخطط العسكر الذي وضعه. وهناك يقابل ناتاشا، من أسرة روستوف، ويرتاح لها. وسرعان ما يطلب يدها للزواج. إذ لا تتأخر في الموافقة على ذلك. لكن والد آندرو يعارض الزواج ذاك. فيسافر إلى الخارج لمدة عام. وتتداخل القصص وتحاك الدسائس، هنا وهناك، بين الأقارب والمعارف، تبعاً للغايات والمصالح.
«بوردينو»
تقدم في مجريات أحداث الجزء الثالث من الرواية، عمليات بدء معركة بورودينو عام 1812، والتي يحتل نابليون على اثرها، موسكو، مع وقوع خسائر كبيرة في الأرواح لدى الطرفين. وتقصف القوات الفرنسية عقار الأمير بولكونسكي، الذي يصاب بذبحة صدرية، إذ يفارق الحياة عقبها. كما يتعرف القارئ على شخصية القائد نابليون، المتعجرف والنرجسي، الذي يدير المعركة مع عدد من الجنرالات المحنكين.
وتنفتح الرواية على صفحات سرد موسع عن طبيعة الحرب في بورودينو، بعد عودة بيير إلى الجيش، ومشاهدته أرض المعركة التي بدت له كالمجزرة، حيث اكتست بجثث القتلى من الجانبين. وما إن يدخل نابليون موسكو، حتى يشرع بيير في التخطيط لقتله.
ونختبر ماهية الحرب من منظار آخر، عبر أندرو، الذي يشهد في خيمة الإسعاف، مآسي الحرب ومعاناة الجنود، لنعيش معه لحظة إنسانية نجد آندرو يدرك من خلالها، مدى حبه الكبير للإنسانية جمعاء، حتى لأعدائه.
وفي أثناء انتظار بيير ظهور بونابرت، ينقذ ضابطاً فرنسياً من الموت، وأيضاً طفلة من الحريق الذي دمر نصف موسكو. إضافة إلى إنقاذه شابة من محاولة اغتصاب من قبل جندي فرنسي، لينتهي به الأمر معتقلاً لدى القوات الروسية، ذلك بتهمة التسبب في الحريق.
ويعي بيير من خلال مرافقته للمعتقل الآخر معه، بلاتون (الفلاح)، قيمة الحياة كهبة إنسانية. وتسهم المليشيات في تحريره من الأسر، ومن جانب آخر، يفارق أندرو الحياة بعد لقائه بناتاشا، خلال وجوده مع قوات المقاومة.
وتتطور أحداث الرواية مع الحرب، ليعاد إعمار موسكو بموازاة موت الكثيرين. إذ تعاود الحرب صوغ تفكير العديد من الشخصيات الرئيسية في العمل، مثل: بيير الذي تربطه علاقة حب بناتاشا.
وتنتهي الرواية بجدال بين بيير ونيكولاي، حول سلبيات الامبراطور الكسندر، الذي استغرق في الدين، تاركاً البلاد في أيدي حفنة من الاندفاعيين. وينوه بيير إلى قيام الامبراطور ببعض التغييرات في النظام، في حين يصر نيكولاي على الدفاع عنه بصورة من الولاء المتعصب.
1805
 بدأت كتابة تولستوي عن الحروب خلال خدمته في حرب "القرم"، عبر مجموعة من قصصه ورواياته القصيرة. أما روايته "الحرب والسلم". فبدأ في كتابتها بعد زواجه واستقراره في بيته.
وكتب تولستوي النصف الأول من المجلد الخاص بهذه الرواية، تحت عنوان "1805"، وأنجز المسودة الأولى من الرواية سنة 1863. ومن ثم نشر بعض الأجزاء منها في العامين التاليين. وخلال كتابته للنصف الثاني، قرأ بكثافة وتعمق، أعمال الفيلسوف الألماني شوبنهاور (1788 1860)، الذي اعتبره أحد أبرز ملهميه.
كما شرع في تطوير قناعاته الخاصة عن التاريخ ودور الأفراد فيه. وقرأ تاريخ معظم ما كتب عن حروب نابوليون، بالروسية والفرنسية. ومجدداً، أعاد كتابة الرواية بأكملها خلال الفترة بين عامي 1866 و1869، ليجمع فيها، بين أسلوب السرد التاريخي والروائي.
 في السينما
1915 قدم أول فيلم روسي عن الرواية.وإخراج فلاديمير غاردين.بطولة: غاردن وراقصة الباليه فيرا كارالي.
1956 فيلم أميركي حمل اسمها. إخراج كينغ فيدور. وبطولة: أودري هيبورن، هنري فوندا، ميلي فيرير.
1966 أطلقت نسخة الفيلم الروسي للرواية، للمخرج سيرغي بوندارشو. بطولة ليودميلا سافيلييا بدور ناتاشا بولكونسكي.
 في التلفزيون
1972 أنتجت محطة البث البريطانية بي بي سي، مسلسلاً اقتبس عن الرواية،من بطولة: أنطوني هوبكنز،روبرت ديفيس.إخراج :جون ديفيس.
2000 أنتج التلفزيون الفرنسي فيلماً عن "الحرب والسلم".إخراج فرنسوا روسيلون. ولعب دور بيير فيه، روبرت بروبيكر.
2007 أنتج التلفزيون الإيطالي العمل، كحلقات قصيرة،. من إخراج: روبرت دومهيلم.

«الحرب والسلم»

أسطورة الأدب الروسي والعالمي

target6760314450413617112.jpg

كان وارن بيتي، الكاتب والمخرج والمنتج والممثل وكاتب «السيناريو» الأميركي من أشهر العاملين في الحقل الفنّي بالولايات المتحدة خلال سنوات السبعينات من القرن الماضي. والكاتب والناقد الأميركي بيتر بيسكند يتساءل «كيف فتن وارن بيوتي أميركا» في كتاب كرّسه له تحت عنوان «نجم».
إن المؤلف يصف «وارن بيوتي» أنه كان «الطفل الذهبي» لهوليوود خلال أكثر من عقدين من الزمن عمل خلالهما مع كبار المخرجين السينمائيين من أمثال كازان وروسن والتمان وباكولا وغيرهم. ولعب أدوار البطولة في السينما مع «أجمل جميلات» هوليوود من أمثال اليزابيت تايلور وناتالي وود والكسندرا ستيوارت وجولي كريستي وغيرهن. وكتب أو أنتج أو أخرج بعض أشهر الأفلام الهوليوودية مثل «شامبو» و«يمكن للسماء أن تنتظر»، الخ.
هذا «النجم» الذي ملأت شهرته الستينات والسبعينات من القرن الماضي قد لا يعرفه أحد اليوم. ومنذ البداية يؤكد المؤلف أنه: «من المؤسف أن يجد المرء نفسه في موقع الدفاع عن أهميته لمجرّد أنه ليس هناك شخص ممن تقلّ أعمارهم عن أربعين ؟ وربما عن خمسين- سنة يعرف من هو».
ويشير المؤلف إلى ابتعاد الأضواء عن «وارن بيوتي» بينما لا تزال مسلّطة على «صديقه ومعاصره» جاك نيكلسون الذي لا يزال كُثر يشاهدون أفلامه التي ليس أقلّها شهرة فيلمظظه الشهير «طيران فوق عش الوقواق» بكثير من الشغف. ونفس الشهرة والأضواء لا يزال يعرفهما أيضا «غريمه» روبرت ردفورد. 
كما أن المخرج «وودي آلن» الذي يكبره بعامين لا يزال يقدّم الفيلم «الناجح» بعد الآخر وبإيقاع فيلم لكل سنة ولا تزال شهرته تملأ الآفاق. ومثل آخر يذكره المؤلف هو كلينت ايستوود الذي يصغره قليلا إنما الذي لا يزال يمثّل ويخرج «في السنوات الأخيرة» أفلاما نالت استقبالا جماهيريا كبيرا في مختلف أنحاء العالم.
وبعد سلسلة من المقارنات تبدو أنها لا تميل جميعها إلى جانب «وارن بيوتي» يؤكد مؤلف هذا الكتاب أن كان «أحد السينمائيين الأكثر عظمة من أبناء جيله». وكان قد جرى اختياره لنيل جائزة «الاوسكار» مرتين كمخرج ومنتج وكاتب حوار «سينارست» وممثل. مثل هذا الترشيح لأربع جوائز لم يحصل عليه في تاريخ السينما سوى «عملاق» آخر هو «اورسن ويلز».
إن المؤلف يكرس الجزء الأكبر من هذا الكتاب الذي يزيد عدد صفحاته عن الستمائة صفحة للحديث عن العلاقات والأحداث الكبرى التي شهدتها مسيرة حياة وارن بيوتي. وذلك ابتداء من عام ‬1959 عندما كان يتناول طعام العشاء مع الممثلة «جين فوندا» في أحد المطاعم حيث كانت المرة الأولى التي يرى فيها «جوان كولنز» الممثلة الانكليزية الشابة. وكانت هي المرأة الأولى «الجدية» في حياته. لقد ارتبط فيها رسميا ولكنه بدأ بنفس الوقت سلسلة من المغامرات مع «شريكاته» في التمثيل. 
وقد اشتهرت خاصة علاقته مع «ناتالي وود» حيث كان السبب المباشر، كما أشار عدد من الذين عاصروا علاقتهما، في طلاقها من الممثل روبرت واغنر. وكانت «جوان واكنز» قد شرحت بالتفصيل علاقتها مع «وارن بيوتي» في كتاب أصدرته تحت عنوان «ماضي غير مكتمل».ويؤكد المؤلف على أن وارن بيوتي امتلك قوة جذب كبيرة للنساء اللواتي وجدن أنفسهن في مسار طريقه الفني أو الحياتي. وهكذا يتم الحديث عن كثيرات من بينهن لسلي كارون وديان كاتيون ومادونا... هذا إلى جانب إشاعات سرت بقوة حول علاقاته مع بريجيت باردو واليزابت أميرة يوغسلافيا وجاكلين كندي، بعد زواجها من اوناسيس. أما زواجه «الرسمي» الأول والأخير فقد كان مع «انيت بنيينغ» وتم «توثيقه» عام ‬1992، وهي والدة أبنائه الأربعة.
لقد قيل الكثير عن «وارن بيوتي»، في أجواء هوليود. وبكل الاتجاهات «نقدا وتجريحا» أو «تبجيلا ومديحا»، كما يشير المؤلف. لكنه يؤكد أنه يمثّل أحد نموذجين. الأول هو أنه كان «سابقا لعصره» وبالتالي يستحق قدرا أكبر من الاحترام. والثاني أنه لم يجد الفرصة لإبراز كل مواهبه. ويكرّس المؤلف عددا من صفحات هذا الكتاب للنشاط «السياسي» الذي مارسه وارن بيوتي. هكذا كان قد شارك في الحملة الانتخابية لجورج ماكفرن عام ‬1972 والذي كان قد وصفه بالقول أنه «أحد ثلاثة أو أربعة أشخاص هم الأكثر أهمية في الحملة الانتخابية الرئاسية». هذا مع الإشارة إلى أن حضوره «الشعبي» كان قد تلاشى كثيرا ابتداء من مطلع عقد الثمانينات الماضي. 
بكل الحالات كان وارن بيوتي باستمرار قريبا من الحزب الديمقراطي الأميركي. وكان قد فكّر نفسه بالترشيح إلى الانتخابات الرئاسية الأميركية عام ‬2000. لكنه تحوّل عن فكرة الترشيح إلى دعم المرشح الديمقراطي آنذاك ضد جورج دبليو بوش، أي آل غور.
في المحصلة إذا كانت هذه السيرة تتعرض للجانب الشخصي في حياة وارن بيوتي فإنها تهتم أيضا بمساره الفني والسياسي. هذا دون نسيان نقاط ضعفه وفي مقدمتها «ردود الأفعال الانفعالية ونقص المثابرة». إنه «النجم» الذي مرّ في سماء هوليود ثم «خبا» ليعيش كإنسان «عادي» في أحد أحياء نيويورك.


الكتاب: النجم، كيف فتن وارن بيوتي أميركا؟
تأليف: بيتر بيسكند
الناشر: سيمونوشستر ــ نيويورك ــ ‬2010
الصفحات: ‬627 صفحة
القطع: المتوسط



Star 
Peter Biskind
Simon and Schuster- New York- 2010
627 p.

النجم   كيف فتن وارن بيوتي أميركا ؟

target3414848726894461139.jpg

كلينت ايستوود فنان هوليوودي من الزمن الجميل، يطل علينا كل فترة بفيلم ليذكرنا بمعان وقيم نبيلة كادت تتلاشى في خضم الصراع المجنون من أجل الماديات، ويعد بحق واحداً من آخر جيل العمالقة الذين صنعوا تاريخ السينما في العالم وأكدوا مجدها.احتفل منذ أسابيع قليلة بعيد ميلاده الثمانين الذي صاحب استمرار إبداعه الفني من خلال إخراجه عملا جديدا حمل عنوان »الآخرة ـ Hereafter« كتب له السيناريو والحوار بيتر مورجان، وتدور أحداثه في إطار من الإثارة والتشويق عن ثلاثة رجال (أميركي ارستقراطي، وصحافي فرنسي.وطالب مدرسي انجليزي) يواجهون الموت بطرق مختلفة، ويقوم ببطولته مات ديمون الذي عمل معه سابقا في فيلم »إنفكتوس«، ومن المقرر عرض هذا الفيلم في أكتوبر المقبل.استطاع كلينت ايستوود طوال رحلته السينمائية أن ينجح في اكتساب لقب الفنان الشامل بمعناه الحقيقي بعد أن جمع في حياته الفنية بين عمله كممثل ومخرج ومنتج ومؤلف، ليصبح من أكثر نجوم السينما الأميركية موهبة وشعبية وإبداعا وحصدا للجوائز.حيث اقتنص جائزة الأوسكار أربع مرات إلى جانب حصوله على 109 جوائز أخرى، إضافة إلى 71 ترشيحا لجوائز مختلفة، حتى أطلق عليه لقب »صائد الجوائز«، ويكفي أن قائمة أهم مئة فيلم في تاريخ السينما تتضمن عملا له وهو »لن أتسامح«.وما يميز ايستوود عن غيره من مخرجي جيله انه استطاع الحفاظ على الشعبية والجماهيرية الطاغية المعروفة عنه منذ السنوات الأولى لنجوميته وحتى وقتنا هذا من دون أن يتأثر بظهور مخرجين أصغر منه من بعده.وتعتبر قصة حياة كلينت ايستوود خير دليل على انه ليس إنسانا عاديا دخل عالم السينما بطريقة تقليدية، حيث بدأ حياته المهنية كمدرب للسباحة ومنقذ على حمامات السباحة، تاركا دراسته للموسيقى والاقتصاد لينتقل بعدها إلى لوس انجليس في الخامسة والعشرين من عمره.وهناك كان يعمل صباحا كمشرف على إحدى البنايات السكنية في (بفرلي هيلز) بينما يعمل في الليل عاملا في محطة وقود، وفي بعض الأحيان كان يضطر للعمل في مواقع بناء حمامات السباحة لتوفير نفقات الحياة اليومية.وفي منتصف الخمسينات، وتحديدا عام 1954، بدأ حبه للسينما ورغبته في اختراق أبواب هوليوود يظهر تدريجيا، فخضع لعدد من اختبارات الأداء الأولية، ولكنه فشل فيها جميعا، وكانت معظم الانتقادات تتركز علي طريقة إلقائه؛ حيث تم انتقاده بسبب صوته الخافت، وكذلك رأى البعض أن أداءه التمثيلي بارد وغير مرن.وفي عام 1959 نجح في الحصول على دور بمسلسل تلفزيوني واستمر يشارك به مدة ستة أعوام رغم أن العمل به كان شديد الإرهاق، حيث كان التصوير يستغرق 12 ساعة يوميا لمدة ستة أيام في الأسبوع.عام 1963 عرض عليه المشاركة في مسلسل اسباني الإنتاج للمخرج المغمور وقتها سيرجيو ليون، وقد رفض ذلك الدور قبله عدد من الأسماء الكبيرة التي رشحت له بسبب انخفاض الأجر المدفوع، وكان من بين تلك الأسماء ريتشارد هاريسون وهنري فوندا، ورغم أن المخرج لم يكن مقتنعا بإمكانات كلينت التمثيلية إلا انه اضطر لمنحه الدور لعدم موافقة الآخرين عليه.ومن خلال ذلك العمل نجح ايستوود في نقل نفسه من مرحلة الممثل المغمور الذي لا يظهر باسم معين في الأعمال المشارك بها إلى نجم واعد في سينما الغرب الأميركي، وخاصة بعد تقديمه لفيلم »الشرير والقبيح« عام 1966.ليتربع بعد ذلك على عرش مشاهير الكاوبوي أو أفلام رعاة البقر في هوليوود من دون منازع ويصبح رمزا لأفلام الغرب الأميركي التي دفعت به نحو النجومية في منتصف الستينات من القرن الماضي.بعدها يتجه لتجسيد شخصية الشرطي الصارم الخشن الطباع والحاد الذكاء ليصبح من اقوى النجوم الذين نجحوا في تقديم تلك الشخصية في تاريخ السينما، ويعد فيلم »تأثير مفاجئ« من أشهر أفلامه التي ظهر فيها كشرطي محنك.ويعتبر فيلمه »فتاة المليون دولار« من اقوى أفلام ايستوود التي نجح في تحقيق نجاح نقدي وجماهيري خارق، فلم تتجاوز ميزانية إنتاج ذلك الفيلم 30 مليون دولار، وتم تصويره في شهر وبضعة أيام ليحتل بعد عرضه قمة الإيرادات سواء داخل أميركا أو خارجها، حيث تم عرضه لمدة ستة أشهر ونصف الشهر جنى خلالها إيرادات وصلت إلى 217 مليون دولار.ولم يقتصر نجاحه على الإيرادات فحسب، ولكنه نجح في اقتناص سبعة ترشيحات في سباق الأوسكار عام 2004، حصل منها على أربع جوائز، من بينها أفضل فيلم وأفضل مخرج وأفضل ممثلة كما حاز علي جائزة الغولدن غلوب لأفضل إخراج، ليحصل ايستوود بعدها على لقب صانع التحف السينمائية.وخلال متابعة رحلة ايستوود الفنية يمكن ملاحظة انه قدم أحسن أفلامه مع تقدمه في العمر مثل »فتاة المليون دولار« و»غران تورينو«، يضاف إلى ذلك أنه منذ عام 1971 ظل يجرب ويقدم أفلاما عالية الجودة مثل »عصفور« و»صياد ابيض« و»قلب اسود«.وأفلاما سيئة وكوميدية مثل »برونكو بيلي« و»كاوبوي الفضاء«، وأفلاما عاطفية مثل »رجل الحانة« و»استبدال« للنجمة أنجلينا جولي و»إنفيكتوس« عن حياة نيلسون مانديلا، وملاحم مثل »رايات أجدادنا«، كما اخذ نصوصا وعمل أفلاما جميلة مثل »النهر الغامض«، واخذ نصوصا سيئة وصنع أفلاما عظيمة مثل »جسور مقاطعة ماديسون«.وتبدو حياة ايستوود في الإخراج سريعة، وأحيانا بطيئة، وكأنه افرغ ما في جعبته، فأفلامه »منتصف الليل في الحديقة« و»الطيب والشرير« و»جرائم حقيقية« و»عمل الدم« جاء الواحد منها بعد الآخر، ثم جاءت فترة راحة طويلة، وظهرت بعدها أفلام أخرى مثل »النهر الغامض« و»بنت المليون دولار«.وفي قراءة الأفلام السيئة التي عملها ايستوود تظل قليلة، سواء أخرجها أو مثل فيها، واهم ميزة في أفلامه هي تجنبها العمق الفلسفي وموضوعاتها التي تدور حول أبطال صغار يواجهون العالم.وعلى الرغم من محافظته فقد قدم داخل أعماله وجهتي النظر اليسارية واليمينية، مركزا موضوعات أفلامه حول انه لا يمكن الوثوق بالحكومة، وأن الشرطة فاسدة وقاسية، كما عارض الحرب الكورية وفيتنام وحرب العراق ،ورفض استخدام أميركا لقوتها كي تكون شرطي العالم.وعلى الرغم من عضويته في الحزب الجمهوري في الخمسينات حيث سجل فيه لكي يصوت لإيزنهاور إلا انه دعم اليمين واليسار وانتقد ريغان، ويصف نفسه بأنه مؤيد للحرية ويعارض تدخل الدولة ويؤيد حماية القطاع الخاص، ويقدم صورة عن أميركا في أفلامه للعالم يتقبلها الأميركيون أنفسهم.وفي النهاية يظل ايستوود شخصية نادرة محافظة يعمل بصمت وينتج، فهو في النهاية كما يحب الكثيرون وصفه »ذخر للبلاد« وموهبة تعمل بجد لم تفقد الهمة والنشاط، حتى إنه يقال (قد يغفر الأميركيون لك إلحادك وشيوعيتك، لكنهم لا يتسامحون مع كرهك لكلينت إيستوود).سيرةولد كلينت ايستوود في 31 مايو 1930 في سان فرنسيسكو كاليفورنيا لأب كان يعمل في صناعة الصلب وعامل مهاجر وأم كانت تعمل في مصنع، وتعود عائلته إلى أصول ايرلندية واسكتلندية وهولندية وانجليزية، نشأ في ظل عائلة بروتستانتية من الطبقة المتوسطة.وتميزت حياة عائلته بالترحال الدائم بسبب ظروف عمل والده، واستقرت بعد ذلك في بيدمونت ـ كاليفورنيا حيث درس في مدرستها الثانوية، وبعدها انتقل للمدرسة الفنية الثانوية في أوكلاند حيث شجعه أستاذ مادة الدراما للمشاركة في مسرحية ولكنه لم يعبر عن اهتمام وفضل العمل في عدد من الوظائف لكسب المال، له خمس أولاد من سبع زيجات سابقة.دبي - أسامة عسل

كلينت ايستوود   صانع التحف السينمائية وصائد الجوائز

034145.jpg

الكوميديا في زمن الكآبة العربية إسفاف واستخفاف

139a176.jpg

«50 نكتة في الدقيقة» تحول سينما الضحك إلى «إفيهات» استهلاكية

د. رياض عصمت ناقد وقاص وكاتب مسرحي سوري، في كتابه هذا يرجع إلى مقتبل العمر، حين كانت السينما طقساً اجتماعياً، بحيث ينظر الناس شذراً إلى من لا يحتفي بها. إذ كانت العائلات بشيبها وشبابها، بنسائها ورجالها، والجميع في قمة الأناقة، تتنافس لحضور فيلم جديد سبقته السمعة الطيبة لمخرجه، أو زينت الإعلانات أسماء وصور نجومه اللامعين. منذ طفولتي المبكرة ـ يقول د. رياض عصمت: دأب أبي وأمي على أن يصطحباني إلى السينما كل أسبوع.كانت سينما دمشق هي المفضلة لديهما، لأنها كانت تعرض أفلاماً عربية جديدة ومشهورة، وأذكر أنني أول ما بكيت في السينما، بكيت خلال فيلم لفريد الأطرش، ليس تأثراً، بل تململاً، لأن سنواتي الخمس من العمر لم تكن تسمح بتجاوبي مع تلك الميلودرامات العاطفية التي تعصر المناديل من الدموع لأجلها.ًّثم يذكر أنه ارتاد مع أبيه معظم دور السينما، حتى سينما «عائدة» التي كانت محتقرة ولا تؤمها العائلات لأنه عُرض فيها أحد أفلام طرزان، سرعان ما استهوته بعد أفلام طرزان أفلام (الكاوبوي) كما كانت تسمى قبل شيوع مصطلح (الويسترن) وأغلبها كان من بطولة غاري كوبر وآلان لاد وجون وين وجيمس ستيوارت وكريك دوغلاس وبرت لانكستر وريتشارد ويد مارك،ولكن هوليوود لم تكن تكرس نجماً لم يلعب بطولة فيلم كاوبوي أو أكثر، ومنهم كلارك غيبل وبروبرت تايلور وغريغوري بيك ووليم هولدن وهنري فوندا وتوني كورتيس وآلان ديلون وتشارلز برونسون، وحتى روك هدسون ـ كان ذلك قبل ظهور كلينت ايستوود وفرانكو نيرو وتيرانس هيل وكل نمط (سباغيتي ويسترن).كبرنا وصرنا شباباً، وتطور ذوقنا فصرنا نهتم بالجميلات، أمثال مارلين مونرو وأودري هيبورن وانغريد برغمان وغريس كيلي وكيم نوفاك وآفا غاردنر وجين سيمونز وجنيفر جونز وناتالي وود وسوزان هيوارد وريتا هيوارث ولسلي كارون، وحتى شيرلي ماكلين ودرويس داي اللتين كانتا تتمتعان بروح المرح والاستعراض.هنا جاء عهد سينما التشويق والإثارة، ولمع اسم ألفرد هتشكوك بين المخرجين، وخاصة عبر فيلم «سايكو» أو نفوس معقدة كما سمي في تلك الأيام، الذي شاهدناه مع باقة صبايا آملين أن يسمحن لنا بإمساك أيديهن من الرعب، وتعلقنا بنجمه أنتوني بيركنز وضحيته التي قتلت طعناً في بانيو الحمام جانيت لي.والطريف أن بيركنز كسر صورته بأن لعب أيضاً بطولة أفلام اجتماعية ضاحكة، أذكر أنه ادى في أحدها دور لاعب كرة سلة، فانضم إلى لائحة النجوم الآخرين المحبوبين تلك الأيام: مارلون براندو، كاري غرانت، غريغوري بيك، غلين فوردن، برت لانكستر، كيرك دوغلاس، مونتغمري كليفت، جيمس ستيوارت، لورنس أوليفييه، دين مارتن، إلك غينيس، جاك ليمون، أنتوني كوين، وارن بيتي وروك هدسون وريتشارد بيرتون.في أواخر الستينات، كانت سينما «دنيا» خاصة مشهورة بالسبق في استحضار الأفلام الاجتماعية والكوميدية الجيدة، ولكنها كانت على تنافس دائم مع سينما: الأمير والفردوس وبلقيس. وكان بعضها يعرض فيلمين دفعة واحدة.أما سينما الأهرام فكانت تطبع برنامجاً مصوراً دعائياً لأفلامها القادمة، وعندما افتتحت بالتتالي سينما: الزهراء والعباسية والسفراء، باستعراض إضاءة ملونة مبهرة بالنسبة لجمهور تلك الأيام، دخلت مضمار المنافسة، بينما لم تصمد سينمات «الخيام» و«راميتا» طويلاً عندما افتتحتا في زمنين لاحقين.كانت بعض الأفلام الضخمة الحديثة تشتري لتعرض في صالتين معاً، لتنتقل بكرات الفيلم من واحدة إلى أخرى، ثم تعاد بالتدريج إلى الأولى، وذلك لاستيعاب الجمهور الواسع المقبل على مشاهدة الفيلم. من تلك الأفلام أذكر «تراس بولبا» من بطولة براينو وتوني كورتيس وكريستن كوفمان.ومنذ القديم ساد لي اعتقاد قوي بأن السينما الهوليوودية بدأت ألمانية في المرحلة الأولى، ونمت إيطالية في المرحلة الثانية. بدأ الأمر منذ الهجرات المتعاقبة لأبناء الثقافة الجرمانية: فرتيز لانغ، إريك فون ستروهايم، وليام وايلر، بيلي وايلدر وسواهم، واستمر الأمر بظهور الإيطاليين: فيسكوني، روسوليني، زيفريللي، كوبولا، برتولوتشي، سكورسيزي وغيرهم.أما في المجال الكوميدي، فبعد شارلي تشابلن، تعرفنا تدريجياً على بستركيتون وهارولد لويد. ثم ظهر النجم الانجليزي نورمان ويزدم كخليفة لتشابلن، والأميركي جيري لويس مع دين مارتن، والفرنسي لويس دي فونيس، كان هناك نجوم كوميديا آخرون لهم شهرتهم الخاصةمثل: جاك تاتي، بروفيل، جاكي غليسون، بيتر سيلرز، وودي آلان، بيير رشار، فضلاً عن جون غليس وفريقي «كاري أون» و«ماونتي باثيون» بالمقابل كانت هناك أفلام بوليسية رخيصة من طراز روايات «أرسين لوبين» دأب على تمثيلها الفرنسي إيدي كونستانتين.وكان هناك أفلام كاوبوي من الصنف الثاني لممثلين مثل إيدي مورفي، راوندولف سكوت، جيف تشاندلر، ريتشارد غريناه، لكن بعضها فقط أنصف الهنود الحمر، في حين كان معظمها نمطياً في إظهار تفوق وعدالة الرجل الأبيض. أما في الصراع بين الطاغية المجرم والبطل الشريف، فالغريب أن قيماً موازية للاشتراكية كانت تقدم على أنها الصحيحة.كان هناك أيضاً أفلام بوليسية ذات عمق نفسي أو إثارة وتشويق مثل: انتظر حتى يحل الظلام لأودري هيبورن، والمصباح الغازي لإنغريد برغمان، وتشارلز بواتييه، وأفلام من بطولة راي ميلاند، فان جونسون، فان هفلن، ديفيد نيفن، جيمس ميسون، دانا أندروز.كما كان هناك أفلام استعراضية من فريد آستير وجنجر روجرز وسيد تشاريس، إلى جيمس كاغني، إلى بنغ غروسبي، إلى جين كيلي ودونالد أوكونور في «الرقص تحت المطر» إلى ديك فان ديك وجولي أندروز في «ماري بوبنز» إلى آستير وليامز وسباحاتها الفاتنات في رياضة الرقص في الماء.ومن الأفلام التي تركت بصمتها علينا آنذاك فيلم «إيرما الجميلة» لشيرلي ماكلين وجاك ليمون، و«الكابتن بلود» لإيرول فلين، «البعض يفضلونها ساخنة» لجاك ليمون وتوني كورتيس ومارلين مونرو، و«سكاراموش» لستيوارت غرانجر» و«من هنا إلى الأبد» لبرت لانكستر ومونتغمري كليفت،و«ذئاب الميناء» لمارلين براندو ورود ستايغر وكارل مالدن، و«ذهب مع الريح» لفيفان لي وكلارك غيبل، و«إجازة في روما» لغريغوري بيك وأودري هيبورن، و«الشعلة والسهم» لبرت لانكستر، و«إقناع ودي» لغاري كوبر وأنتوني بيركنز، و«سبارتكوس» من بطولة كيرك دوغلاس ولورنس أوليفييه وبيتر أوستينوف وجين سيمونز، و«آلامو» من بطولة جون وين ولورنس هارفي.هذا غيض من فيض، تومض به الذاكرة اعتباطاً، ولكنني أورده كنماذج عن تيارات الأفلام التي ألهبت خيالنا، وأثّرت ـ دون شك ـ على مسيرة الإبداع بمختلف وجوهها في العالم خلال النصف الثاني من القرن العشرين.* الكتاب: ذكريات السينما* الناشر: وزارة الثقافة - دمشق 2005* الصفحات: 463 صفحة من القطع الكبيرأنور محمد

ذكريات السّينما

16126.jpg

الاحد 29 ذو الحجة 1423 هـ الموافق 2 مارس 2003 أصيبت الممثلة الاميركية برجيت فوندا بجروح بسيطة عندما انزلقت السيارة التي كانت تقودها على الطريق الساحلي السريع المنزلق بسبب الامطار في جيب ماليبو بلوس أنجلوس. وقالت ادارة رئيس الشرطة في مقاطعة لوس أنجلوس ان سيارة اسعاف نقلت فوندا التي يبلغ عمرها 39 عاما الى مستشفى لوس أنجلوس بعد الحادث الذي تعرضت له سيارتها الجاغوار صباح الخميس الماضي. وأوضح مسئولون انه لم يكن بسيارة فوندا ركاب ولم يشمل الحادث اي سيارة اخرى. وامتنعت متحدثة باسم الممثلة وهي ابنة الممثل بيتر فوندا وابنة شقيق جين فوندا عن التعليق على الحادث. ولم تكشف السلطات عن طبيعة اصابات فوندا. وقال السارجنت مارتن ديلي لرويترز ان تقرير الحادث اشار الى ان فوندا كانت تشكو من الام في ظهرها ورقبتها. وأدرج التقرير المطر «كعامل رئيسي» في الحادث ولكن لم يتضح على الفور كيف فقدت فوندا السيطرة على سيارتها. ـ رويترز

فوندا تتعرض لحادث سير

الاحد 25 شوال 1423 هـ الموافق 29 ديسمبر 2002 توفي المخرج الاميركي جورج روي هيل الذي بلغ رصيده 18 فيلما ابرزها «لارناك» و«باتش كاسيدي» امس الأول عن 81 عاما، كما اعلن نجله جورج روي هيل الثالث. وقد اشتهر جورج روي هيل بأفلامه التي صورها مع روبرت ردفورد وبول نيومان اللذين تعاون معهما للمرة الاولى في «باتش كاسيدي» (1969) ثم في «لارناك» (1973). ونال جورج روي هيل عن فيلم «لارناك» اوسكار افضل مخرج واوسكار افضل فيلم. وكان جورج روي هيل في الاربعين من العمر عندما اخرج فيلمه الاول «مدرسة المتزوجين» في العام 1962 مع جين فوندا. وقد ولد في 1922 في مينابوليس وتلقى علومه في جامعة يال الذائعة الصيت ثم انتقل الى ايرلندا للدراسة في «ترينيتي كولدج» في دابلن حيث عمل مع الممثل المسرحي الشهير سيريل كوزاك. وبدأ بالكتابة والاخراج للتلفزيون ثم عمل في مسرح برودواي واخيرا في السينما. وفي 1964 صور مع بيتر سيلرز فيلم «رفيقتان ... فاتن واحد». وفي 1988 صور فيلمه الاخير «فاني فارم» مع شيفي شايس. ـ أ.ف.ب

وفاة المخرج الاميركي جورج روي هيل

مازال مهرجان لندن السينمائي الدولي متميزا بثراء برامجه وتنوع أفلامه، وقد شهدت دورته الاخيرة ـ وهي الخامسة والاربعون عددا ضخما من الأفلام في اقسامه المختلفة في السينما البريطانية الجديدة «الثورات الفرنسية»، سينما أوروبا، سينما العالم. الفيلم التجريبي «كنوز من الأرشيف» اضافة الى عروض وحفلات خاصة برعاية بعض الهيئات من بينها عمدة لندن، وبعض الصحف. ولم يقتصر الأمر على العروض بل كانت هناك ندوات مع الممثلين: الأمريكيان بيتر فوندا وايد هاريس والممثلة الفرنسية ايزابيل هوبير، وورشة للسيناريو، ولقاءات بين الشباب ودارسي السينما مع كتاب ومخرجين، وندوات لمناقشة السينما السوداء والسينما الاسيوية الشائعة، وأزمة السينما البريطانية اليوم بحضور مخرجين ومنتجين ونقاد، وعروض صباحية للطلاب وتسهيلات للاشتراكات وتخفيضات للشباب كل هذا يتم بمساندة ودعم الرعاة ومنهم راعيان شركة وجريدة، و35 راعيا آخر. ورغم ان مهرجان لندن ليس من المهرجانات الدولية التي يعترف بها اتحاد المنتجين الدولي، وليس هناك أفلام تتنافس على جوائز تمنحها لجنة تحكيم ككل المهرجانات الدولية، فهناك خمسة جوائز تمنح احداها لأول عمل للمخرج، وجائزة النقاد - تقدم للمرة الرابعة - وجائزة باسم المخرج الهندي الكبير الراحل سافيا جيت راي للمرة السادسة، وهي رحلة مجانية الى الهند، مقدمة من شركة الطيران الهندية، وجائزة من المجلس البريطاني لاحسن فيلم طلابي قصير وجائزة لفيلم كلاسيكي قصير. سينما العالم تضمن برنامج «سينما العالم» أربعة وخمسين فيلما طويلا انتجها موزع على قارات العالم وبعضها انتاج مشترك واربعة أفلام قصيرة كلها أفريقية. ولنبدأ بالأفلام الافريقية الأربعة القصيرة: وهي ككل تعبر عن مشاكل افريقية، من تشاد فيلم «رسالة من نيويورك» 2001 - اخراج محمد صالح هارون مخرج أول فيلم روائي طويل في تشاد «باى باى أفريكا»موضوعه رسالة بالفيديو من يوميات للفتاة الافريقية تايا التي وصلت لتوها الى نيويورك، ومن بوركينا فاسو فيلم «نائب السائق»2000 للمخرج تاهيرو أويدراجو عن شاب خريج جامعة لا يجد عملا يعول به زوجته وطفليه، يوظف في النهاية كسائق لموظف حكومي كبير يكلفه الى جانب قيادة سيارته، بكتابة خطبه الرسمية، ويثور عليه بسبب غروره وفساده وقلة الاجر الذي يتلقاه منه ومن اثيوبيا فيلم «الأب»اخراج امباس ولد ملاك 2000 فيلم سياسي حول عودة امرأة شابة من المنفى لتفجع بمصرع أخيها خلال فترة الارهاب الاحمر في السبعينيات تحت حكم الرئيس هايلي مينجيستو، ومن السنغال فيلم «امرأة لسليمان»2000 اخراج ديانا جاي، حول سليمان الذي يعيش وحيدا في باريس منذ ثلاث سنوات يحاول أن يتغلب على وحدته بتخيلات وأكاذيب. من السنغال أيضا فيلم أفرو - فرنسي الفيلم الطويل الأول للمخرج السنغالي الشاب آلان جوميس الذي يناقش هوية الإنسان الافريقي الضائع في الغرب، ـ هنا باريس ـ حيث يقابل الطالب الافريقي واسمه «الهادي» مشاكل الغربة وتعنت الشرطة الفرنسية، وصراعه مع نفسه وانتمائه الافريقي الفيلم تمويل فرنسي وفاز بجائزة الفهد الفضي بمهرجان لوكارنو السينمائي الدولي الاخير «أغسطس 2001»من الجابون فيلم دولي أو النقود 2001م. الفيلم الأول للمخرج ايموجا ايفانجا الفائز بالتأنيث الذهبي لأيام قرطاج السينمائية 2000 عن مشاكل وتطلعات الشباب في العاصمة ليبرفيل ومشاعرهم العدائية نحو المؤسسة وتعبيرهم عن ذواتهم بالموسيقى الصافية، ومحاولة تحقيق أحلامهم في الثورة بسرقة كشك يبيع أوراق اليانصيب التي تعد بالحظ والملايين وقد قام بأداء الادوار شباب من الهواة. السينما الايرانية ممثلة في خمسة أفلام: فيلم «ديلباران» للمخرج أبوالفضل جاليلي لعله اثار الاهتمام بسبب ماكان يدور اثناء المهرجان من أحداث في افغانستان، لان أحداث الفيلم في منطقة الحدود بين ايران وافغانستان، وعلى اصداء طلقات الرصاص، وقد أهداه جاليلي الى كل أطفال الحرب، فالأطفال هم دائما ضحايا الحروب، البطل هنا لاجئ من افغانستان يعمل في مقهى يخدم الشاحنات العابرة، ويتهدد رزقه الذي يعول منه اسرته في افغانستان للضياع عندما تنشئ الدولة طريقا جديدا، بهدف القضاء على المتسللين وتجارة المخدرات، ومع تصوير الحياة العادية تبدو لحظات من المرح ولمسات إنسانية وقد فاز الفيلم بجائزة فضية بمهرجان لوكارنو الدولي الأخير، يجب ان نشير الى أن الفيلم انتاج ياباني وهو مالم يشر اليه كتالوج المهرجان. ويثير الاهتمام فيلم ايراني اخر هو رائحة الكافور وعطر الياسمين «2000» للمخرج باهمان فارمانا «55 سنة» لبعده السياسي، فيلم شبه سيرة ذاتية للمخرج نفسه، الذي سيطرت عليه فكرة غريبة ان يخرج شريط فيديو يصور جنازته - وهو نفسه يقوم بدوره في الحياة، كمخرج حرم من الاخراج في ايران طوال السنوات العشرين الاخيرة، ويشعر بعد وفاة رفاق جيله مثل سهراب شاهيد - ساليس وعلى هتامي أن أيامه الباقية له في الحياة اصبحت معدودة، ولشعوره هذا باليأس يقرر أن يصنع فيلما عن جنازته، يشرع في البحث عن الطقوس الجنازية في ايران الحديثة، ويفكر في الموت الذي لحق بالمثقفين بعد مقتل العديد منهم على يد عناصر متطرفة - هذا البحث من خلال رحلة انفعالية خطيرة يؤدي به الى الموت أو هكذا يبدو. قول المخرج فارمانا عن فيلمه «انه» فيلم مليء بالمرارة، ولكنه لا يخلو من «أمل». فيلم ايراني ثالث ذو منطور سياسي أكثر جرأة - وهو «الاستغناء السري» 2001 الفيلم الثاني لمخرجه باباك بايامي، وهو كما تقول الناقدة الانجليزية ساندرا هيبرون «يبدو مثل المسرح العبثي لصمويل بكيت، ويبدأ الفيلم بشاطئ مهجور يقف عليه جندي، ويسقط من السماء صندوق خشبي كبير، هو صندوق أصوات الناخبين، الذين يبدون على الشاطئ كنقاط هامشية صغيرة - يصل قارب الى الشاطئ يحمل امرأة هي ضابطة شرطة مشرفة على الانتخابات وتنتقل في عربة مسلحة لتجميع الناخبين ويقوم كل هذا بطريقة كوميدية تسخر من المسيرة الديمقراطية عامة، والانتخابات الايرانية خاصة لابد أن نشير الى أن الفيلم تمويل ايطالي! ويطرح الفيلم الايراني الرابع «تحت ضوء القمر» اخراج رضا مير كريمي «2001» اشكالية الايمان والمجتمع من خلال قاع المجتمع الايراني المعاصر الذي لا تقدمه السينما الايرانية الا نادرا يركز الفيلم على الملا المتدرب الشاب «سيد» الذي يدرس في معهد طهران الاسلامي ويذهب الى المدينة وهي زيارة غير اعتيادية لا يسمح بها الا قليل من أجل التسوق، يتعرض «سيد» لسرقة مشترياته عن طريق صبي من أولاد الشوارع، مما يقوده الى التعرف على مجتمع هامشي غريب لأولاد يعيشون تحت كوبري باحدى الضواحي، يتأثر سيد بروح الود الجماعية التي تربطهم وتثيره شخصية لاعب سيرك سابق تدعوه هذه التجربة في مجتمع الهامشيين هؤلاء، الى مراجعة نفسه ومسئوليته كرجل دين في المستقبل نحو مشاكل المجتمع وترى الناقدة الانجليزية سارا لوتون تشابها بين الفيلم واستخدامه كاميرا ساكنة والتعامل مع ممثلين غير محترفين مع أسلوب فيلم «الطريق» لفللينني وأن الفيلم يستدعي تقاربا مع أسلوب «الواقعية الايطالية الجديدة». للمخرجة الايرانية راكشان بني اعتماد يقدم فيلم.. تحت جلد المدينة «2005» الذي يناقش ما يحدث في المجتمع الايراني الحديث من تغيرات، وما يبدو من تناقض بين التقاليد والتحديث الذي يجري سريعا، وصراع بين الأجيال، ومعاناة المرأة في ظل القيود، وقضية العولمة، وذلك من خلال الحياة اليومية، ومشاكل تهريب المخدرات والجريمة المنظمة والعنف في المجتمع ويتساءل الناقد الانجليزي جاريث ايفانز في تعليقه على الفيلم الى من تتوجه الافلام الايرانية اليوم؟ ولماذا تصنع؟ هل للمهرجانات الدولية؟ وماهو دور السينما في مناقشة الحقائق العصرية؟ من الهند تشارك ستة أفلام ـ أحدها انتاج مشترك مع أمريكا - يعود المخرج الهندي جو تام جوش المعروف بأفلامه التسجيلية والروائية الملتزمة - بفيلم «مفاهيم» 2001 وهو عن حياة شاعر كبير من البنجال شاشبوش يؤدي دوره النجم البنجالي سوميترا شاتيرجي ويتذكر وقد فقد بصره من خلال الأحداث والأغاني والفنون التي فقدت أهميتها اليوم، والشأن الأدبي في كلكتا «عاصمة البنجال» بعد الاستقلال. أما الفيلم الهندي - الأمريكي المشترك «مايا»للمخرج الهندي ويحفيلاني سينج فهو عن معاناة وسوء استغلال الأطفال في الريف الهندي. ومن جارة الهند ـ بنجلاديش ـ فيلم واحد هو «شجرة بدون جذور»واخراج تانفير موكامل «2001» يتناول قضية الايمان لدى القرويين ومن خلال وصول الملا مجيد فجأة الى قرية نائية، يشرع في تنظيف مقبرة قديمة واعدادها كضريح يعلن لأهل القرية البسطاء انه أحد الأولياء فيقتنعون بحكايته ويقعون تحت تأثيره، ويقدمون النذور للضريح، ويتلقى الملا أموالهم وأطعمتهم السخية، يتزوج من احدى القرويات ولكن حينما أخذ يتطلع الى نساء القرية الجميلات، تبدأ الأسطورة التي نسجت حوله تتكشف.. تمثل سينما أمريكا اللاتينية مجموعة أفلام، وتقول الناقدة ساندرا هيبرون انه في نفس الوقت الذي تمر فيه الارجنتين بأزمة اقتصادية، فإن مخرجين جدد يؤكدون موهبتهم ويقدمون أفلاما تنافس مستوى أي انتاج عالمي، وكان مهرجان لندن قد عرض في دورته السابقة 2000 فيلم حقق نجاحا كبيرا هو فوكلاند، وفي الدورة الجديدة تعرض ثلاثة أفلام، من بينها «حرية» الفيلم الأول لنموذج لساندرو ألونو 2001 وهو بحث بصري رائع عن الحياة العادية لحطاب أرجنتيني - يمزج بين التسجيلية الانثروبولوجية، والروائية، في تصوير العلاقة بين الطبيعة ـ السماء الزرقاء والغابة الخضراء والشمس الحارقة، والعواصف ـ الخطاب بين طقوس الحياة اليومية في عمل وبين قطع الأشجار والأخشاب، وحملها الى شاحنة وبيعها في السوق. في بيته بعد طعامه يستمع الى الراديو ويسعى الى لقاء فتاة، تثنى الناقدة الأمريكية ديبورا يونج - على انسيابية الفيلم ودعوته للمشاهد لتأمل العلاقة بين طبيعة الزمان والفضاء، وقدرة الانسان على البقاء والاستمتاع بالحرية. فيلم مكسيكي حقق أكبر نجاح جماهيري - لم تشهده السنوات الاخيرة - هو فيلم و«أمك أيضا»2000 اخراج ألفونسو كواردن الذي أشاد النقاد بمهارته ودفئه الإنساني وروحه الكوميدية، وهو عن علاقة وثيقة بين صديقين، رغم ان احدهما ثري من أسرة راقية والاخر من خلفية اجتماعية متواضعة - يقومان بعيدا عن صديقتهما ـ برحلة استكشافية لأوروبا، تساعدهما زوجة اسبانية لأحد أقارب الصديق الثري، ذهب الثلاثة الى أجمل الشواطئ، حيث استمتعوا بالحياة والمغامرة ـ واجتذب الفيلم الجمهور بأداء ممثليه الرائع ومواقعه الساحرة وروحه الكوميدية وثراء انتاجه المشترك «المكسيك - أمريكا. الفيلم العربي الوحيد في هذا البرنامج مغربي.. نساء من المدينة اخراج دليلة ايفاندري 2001 وهو فيلم تسجيلي عن نساء مغربيات يعشن في الحي القديم لمدينة الدار البيضاء يتحدثن عن حقائق حياتهن وأزواجهن وعن الشباب الذي يريد ان يهاجر الى مدن أوروبية بدون ضمان، وعن حقوق المرأة ومسيرتهن الجماعية في يوم المرأة العالمي بمدينة الرباط - هؤلاء النساء أفضت المخرجة شهورا معهن ـ ولكنهن لا يمثلن الا قطاع المثقفات وكفاحهن من أجل الغالبية الفقيرة من النساء. القاهرة ـ فوزي سليمان:

برامج ثرية من السينما العالمية وحوارات مع المبدعين، مهرجان لندن السينمائي الدولي الخامس والأربعون

65.gif

جسم رشيق، عينان زرقاوان، شعر اشقر اضافة الى موهبة فذة، هذا ما جعل من العارضة والممثلة ذات الخليط الالماني والويلزي مشهورة ومعروفة وهي لا تزال في سن صغيرة اننا نتكلم بالطبع عن كاترين هيجل. ولدت هذه الفنانة الشابة في 24 نوفمبر عام 78 في العاصمة الامريكية واشنطن وعاشت في كونيكتيكت مع عائلة مكونة من والديها بول ونانسي ومن شقيقين هولت وجاسون واخت تدعى ميج ولكن للاسف توفي احد اشقائها قبل سنوات قليلة. سلطت الاضواء عليها وهي في سن صغيرة عندما بدأت بعروض الازياء مما فتح لها الابواب للعمل في الاعلانات التجارية والذي بدوره كان وراء قيامها ببطولة اول فيلم لها وهي لا تزال في سن الثانية عشرة عام 1992 وهو بعنوان «تلك الليلة» بعد ظهورها في فيلم «ملك التلة» لستيفن سودور بورغ، وقامت باداء دور ابنة جيرارد دوبارديو في الاعادة للفيلم الفرنسي «والدي البطل» عام 1994 حيث تلعب دور مراهقة جميلة عليها ان تطيع اوامر والدها وتسير حسب قوانينه الصارمة، ظاهريا لم يكن مسموح لها ان تواعد احدا حتى بلوغها سن السادسة عشرة. انتقلت بعدها الى ادوار الحركة والاثارة في الجزء الثاني من فيلم «تحت الحصار» حيث تقوم بدور ابنة اخ ستيفن سيجال واضطرت آنذاك الى اخذ دروس في احد الفنون القتالية التي تعرف بالهوكايدو. بعد تخرجها من ثانوية نيوكنان تابعت التمثيل وحاولت التوفيق بينه وبين عرض الازياء. بعد ان ظهرت على معظم اغلفة المجلات الفنية وشاركت في تقديم العديد من عروض الازياء وقامت بأعمال فنية للسينما والتلفزيون كأفلام «صمود الامير فالينت» «امنية على نجمة» «الحشرة الضخمة»، عام 1998 قامت بمسلسل تلفزيوني ضخم بعنوان «عروس شاكي» احدث حلقة في سلسلة «شاكي سلاشر» ، كما قامت ايضا ببطولة الفيلم التلفزيوني «العاصفة» الى جانب النجم بيتر فوندا. تشعر كاترين بالراحة وهي تعمل في التلفزيون كما يعرض لها حاليا مسلسل «روزويل» في احدى المحطات الامريكية. يذكر ان والدتها هي مديرتها الفنية ووالدها هو المحاسب وهي سعيدة بذلك لانها تبقى دائما قريبة من عائلتها. ومن الاعمال السينمائية التي ستظهر لها عما قريب فيلمين هما: «فلانتين» و «100 فتاة».

فوكس ـ كاترين هيجل

في عصر أحد أيام شهر يوليو المشمسة في لوس انجلوس، جلست بريجيت فوندا على الاريكة بأحد فنادق المدينة وهي تظهر بكل فخر الجروح والكدمات التي تعرضت لها، ليست من جراء فيلمها الاخير قبلة التنين، المليء بمشاهد فنون القتال حيث تلعب فيه دور جيسكا فتاة الليل إلى جانب الممثل جيت لي، ولكن من جراء الاعتناء بحديقة منزلها. تبدو الممثلة ذات الـ «37 عاماً» أصغر بكثير من عمرها، فهى اكثر نضارة، لكن النظرات يمكنها ان تكون خادعة. ولبريجيت سر في اختيار عنواين افلامها حيث تبدأ أو تنتهي معظم أفلامها بحرف «اس»، حيث قدمت العديد من الاعمال السينمائية مثل «الانثى البيضاء العزباء» و«العزاب» عام 1992 ومثلت من قبل في فيلم «فضيحة» عام 1989 وهناك «الاختصاص» عام 1994 و«جنوب الجنة ـ غرب الجحيم» عام 2001 من اخراج صديقها دوايت يواكام، الآن يعرض فيلمها الجديد قبلة التنين، بالاضافة إلى بعض الافلام التي لاتبدأ او تنتهي بحرف «اس» منها فيلم «ايريا» عام 1988 حيث كان ظهورها الأول في السينما وشاركت أيضاً بالجزء الثالث من فيلم العراب عام 1990. يبدو أيضاً انه لا مفر من اسم الشهرة الذي تحمله وهو اسم العائلة، فهي حفيدة هنري فوندا وابنة بيتر فوندا وتمثل بريجيت فوندا الجيل الثالث للعائلة المشهورة بعالم السينما، وهي مدركة جداً لمسئوليات التزامها بذلك الاسم. وفي هذه المقابلة الصحفية تحدثت فوندا عن فيلمها الاخير قبلة التنين وعن علاقتها مع دوايت، ولماذا تتفادى الزواج والامومة حتى الآن؟ بالاضافة إلى بعض الأمور الخاصة. ـ هل صحيح ان الكاتب لوك بيسون كان سريا جداً حول فيلمه «قبلة التنين» قبل المخرج وودي الن، اذ اعطاك فقط بعض صفحات من السيناريو بشكل مبدئي؟ ـ اجل وهذا امر غريب بعض الشيء. ـ لماذا كان سريا جداً؟ ـ اعتقد انه يتعامل بسرية في كل مشاريعه، ولست متأكدة من السبب، ربما مطاردة الصحافة الفرنسية له، هي السبب الذي جعله يتعامل بهذا الاسلوب السري خوفاً على اعماله وانا لا الومه على هذا. ـ ما الذي جذبك للقيام بدور جيسكا في فيلم قبلة التنين؟ ـ حسناً، عندما اخبرني لوك بيسون عن مشروع الفيلم مع الممثل جيت لي والذي دارت احداثه في فرنسا والعب فيه دور جيسكا فتاة الليل، لقد كان وعداً من الكاتب بأنه سيكون فيلما مختلفا جداً ومميزا، فوافقت على الفور وسعدت كثيراً بالتعامل مع بيسون والممثل جيت لي وعلمت ان دوري هو فتاة الليل «جيسكا» اعجبت بالدور لمعرفتي السابقة بلوك بيسون واهتمامه الكبير بالشخصيات النسائية في قصصه، ثم اعطاني بعض الصفحات لاطلع عليها وكان الاعجاب كبيراً فقلت نعم. ـ إلى أي مدى انت قريبة من شخصية جيسكا؟ ـ ان يخوض الانسان صراعاً يومياً امر محبط جداً، اننا نواجه يومياً حالات واشياء لا نريد التعامل معها أو مواجهتها وبالتالي هذا هو الشيء المحدد الذي اعطاه لي الكاتب لوك بهذا الخصوص. حينما بدأت العمل وقبل ان تبدأ الشخصية بالتأثير علي لانك حينما تبدأ تقول «آه.. كل شيء في الشخصية مثير» ثم تبدأ في استكشاف ملامحها لتبدأ هذه الملامح لاحقاً بالانعكاس على شخصيتك لهذا السبب حرصت من البداية على محاولة فهم كيف يمكن لهذه الشخصية ان تتعامل مع هذه الأمور. ـ جيسكا فتاة ليل وحياتها قذرة جداً، هل تتخلين عن الشخصية عندما ينتهي التصوير؟ ـ لا، بل اخذها مع إلى المنزل وهذا ما يحدث لي كثيراً فعندما ابدأ بأداء هذه الشخصيات تأخذ حياتي بعكس نمط الشخصية على تصرفاتي أو فلنقل ان ما يحدث هو ان الحالة التي امثلها تجبرني على اعادة النظر بالقضايا المهمة في حياتي بمنظور مختلف. الاحتفاظ بالنجومية ـ ليست هناك أدوار عظيمة للنساء طبعاً باستثناء ادوار الحركة التي تحظى بها الممثلات الشابات، يا ترى ما مدى الصعوبة التي تواجهها الممثلة في محاولتها الاحتفاظ بنجوميتها في عالم السينما بعد ان تتجاوز سن الثلاثين بعدة سنوات؟ ـ ما حدث في السنتين الاخيرتين هو انني قد تلقيت الكثير من العروض ودرست سيناريوهات لم امثلها كان لدي اربعة مشاريع لم يقدر لها ان ترى النور رغم اني وفرت لها الكثير من الوقت والجهد لأنني اعتقدت بأ نني سأمضي معها. ـ هل استمتعت في باريس؟ ـ ليس بالشكل المطلوب لأنها كانت زيارة من اجل العمل وليس للاستجمام فالانسان لا يستطيع الاستمتاع وهو في جو مضغوط. ـ بالنسبة لك كممثلة تمضين حياتك المهنية وانت تظهرين وكأنك شخص آخر، كيف هي بريجيت فوندا الحقيقية؟ ـ قليلاً من كل ذلك، هذا هو الأمر، هل هي أنا التي تفقد نفسها في الشخصيات الاخرى أم ان هي التي تأخذ مني بعض الاشياء. ـ عندما لا يكون لديك عمل كيف تمضين يومك بالمنزل؟ ـ احب الخروج مع الأصدقاء، بالاضافة إلى الاعتناء بحديقة منزلي حتى انني جرحت نفسي جرحاً كبيراً بمقص الزهور. ـ ماذا تحبي ان تزرعي في الحديقة، الزهور أم النباتات؟ ـ جميع الأنواع، لدي الورود والاشجار المثمرة وبالطبع هناك البطاطا واريد زراعة الشمام هذه الامور تجعلني في غاية السعادة. ـ هل تعيشين لوحدك؟ ـ نعم دوايت يواكام أمازال صديقك؟ ـ نعم، اننا أصدقاء منذ ثلاث سنوات. الا تفكرين في الزواج والاستقرار؟ ـ أجل، لكن هناك بعض الأسباب التي تحول دون ذلك. ـ هل انت خائفة من الزواج؟ ـ في الحقيقة لم اتزوج من قبل ولكنني لست خائفة أبداً. ـ هل انت سعيدة مع دوايت؟ ـ اجل انا سعيدة جداً. ـ هل تريدين انجاب أطفال؟ ـ لا اعرف، اعتقدت دائماً انه علي الانجاب لكن ليس الآن واعتقد انني غير ناضجة بما فيه الكفاية عاطفياً. ـ هل سبق لك ان صدمت عاطفياً؟ ـ نعم، مرات عديدة واتمنى الا يتكرر الامر معي مستقبلاً وان أكون حازمة أكثر. ـ على ماذا انفقت أكثر أموالك حتى الآن؟ ـ على بيتي وحديقتي، فأنا لدي بيت كبير وحديقة حوله في لوس انجلوس مما يعني انه علي ان احصل على المال لكي احافظ عليه، لقد كنت دوماً قادرة على رفض أي عمل لا يعجبني والآن علي ان ادرس الاعمال جيداً بمقدار ما اريد، أو كم استطيع ان اتحمل لكي اقوم بعمل لا احبه، حتى الآن انا لم يساورني القلق. ـ ما الذي يغضبك؟ ـ الناس العدوانيون السلبيون يجعلونني افقد اعصابي. ـ من المحتمل انك صادفت الكثير من هذه النوعية من الاشخاص؟ ـ نعم، لكن كنت اتمكن من السيطرة على الموقف والانسحاب منه بعيداً عن هذه النوعية من الناس. ـ هل صحيح انك رفضت العمل في مسلسل الي مكبيل؟ ـ ليس تماماً، انها احد تلك الاشياء التي كنت سأقوم بها لو كانت لدي الرغبة بالعمل في التلفزيون وليس ما يقوله الناس صحيحاً حول هذا الموضوع. فأنا لم ارغب في الالتزام بعقد طويل الأمد وابتعد عن السينما. ـ هل تتحدثين إلى جين فوندا، أو تطلبين نصيحتها؟ ـ عادة ما اعتمد على نفسي في اتخاذ القرارات التي تخصني ومنذ مدة طويلة لم اتكلم معها ولكن طلبت سابقاً نصيحتها حول كيفية التعامل مع الصحافة. وبالطبع ساعدتني كثيراً جداً. ـ هل تشعرين بأن اسم العائلة أصبح عبئاً كبيراً عليك من حيث النجاح؟ ـ في السابق كنت افكر كثيراً باسم العائلة ولكن الآن أصبح أمراً عادياً جداً وشيئا من الماضي.

بريجيت فوندا: ادائي للأدوار يجعلني اعيد النظر بالقضايا المهمة في حياتي

تسعمائة وخمسون صبية وصبياً من بينهم مجموعة من الصبيان القادمين من القدس «اجتاحوا مدينة» جيفّوني (جنوب ايطاليا) وسيستمرون في احتلالها لثمانية أيام وبدل أن يقيم أهل المدينة المتاريس وأعمال المقاومة ضد هذا «الاجتياح»، فقد فتحوا أبواب منازلهم وفرشوا موائدهم لاستقبال واستضافة هؤلاء «المحتلين» وذلك امتناناً لهم للصخب الجميل الذي يتسبب فيه هؤلاء الصبية ويخرج المدينة الصغيرة النائمة بين تلال خضراء من سبات يستمر عاماً كاملاً. إنهم أعضاء لجان التحكيم المتعددة في «مهرجان جيفوني لسينما الأطفال». ليس أهل هذه المدينة مصابين بالمازوكية أو بالخيانة تجاه أرضهم، على العكس فهم بقبولهم «المحتل الجديد» في كل عام يحيون طقساً من أجمل طقوس الفرح إذ يحتفلون منذ واحد وثلاثين سنة بالسينما جاعلين المدينة بأكملها صالة كبرى تعرض فيها أجمل علاقة ما بين المشاهد والفيلم السينمائي هذا المهرجان الذي وصفه المخرج الفرنسي الراحل فرانسوا تروفو بأنه «أكثر مهرجانات السينما أهمية وجمالاً». وقد شهدت السنوات الثلاثون الماضية تنامياً كبيراً لهذا المهرجان الذي انطلق من فكرة يصفها مدير المهرجان «كلاوديو غوبيتوزي» بأنها «مجنونة لمجموعة من الشباب الذين أحبوا السينما في مراهقتهم وأرادوا أن ينقلوا لإخوانهم الأصغر سناً نفس الحب الذي شعروا به ازاء السينما فلم يكن من بد إلاّ أن يجمعوا الأطفال في صالة ليشاهدوا أفلاماً تتحدث عنهم وعن همومهم وأحلامهم ومشاكلهم، لم يكن لهم أن يشاهدوها لولا قيام هذا المهرجان». وكأي مهرجان يرغب في بقاء درجة الاهتمام عالية فقد فكر المنظمون باستحداث جوائز ولجنة تحكيم. وكان السؤال المطروح: «من له الحق في تقييم عمل أنجز بأبطال صغار وللصغار أكثر من الصغار أنفسهم»؟ لذا صارت لجنة التحكيم تشكل من الصغار. بدأت اللجنة صغيرة تضم بضعة صبيان ثم تطورت وصارت تضم بضع عشرات قادمين من مدن مقاطعة كمبانيا- ومركزها نابولي حتى وصلت في منتصف التسعينات إلى أن تضم مائتي صبي وصبية قادمين من جميع أنحاء إيطاليا وتجرى لهم عملية اختيار من خلال اختبارات تؤكد اهتمامهم بالسينما وبمعرفتهم الأولية بها. وفي السنتين الأخيرتين كبرت اللجنة وصارت تضم أطفالاً قادمين من ألبانيا وكرواتيا وبولندا وسويسرا إضافة إلى مجموعتين من الصبية القادمين من مصر وفلسطين. في هذه الدورة لا يقتصر الحضور العربي في المهرجان على المشاركة في لجنة التحكيم من قبل صبية من فلسطين ومصر إذ يشارك فيلم المخرج المغربي الشاب نبيل عيّوش «علي زاوا» في مسابقة برنامج أحرار أطلقوا الجناحين وطاروا وهو البرنامج الذي يضم بالإضافة إلى علي زاوا عشرة أفلام روائية هي «ميلاد ميلو» للمخرج الأمريكي نيك كاستيل وبطولة بريجيت فوندا ابنة المخرج والممثل بيتر فوندا و فيلم ما وراء للمخرج السويدي آكي ساندغرين وفيلم جوريج للمخرج الإيطالي ستيفانو غابريني وفيلم المعجزة للمخرجة الدانماركية ناتاشّا آرثي وفيلم بيبير مينت للمخرج اليوناني كوستاس كاباكاس وفيلم Sharapnels In Peace للمخرج الإيراني علي صالح حاتمي وفيلم هناك جيمي غريمبل واحد فحسب للمخرج البريطاني جون هاي وفيلم في الصحراء وفي العراء للمخرج البولندي غافين هود والمصور في مصر إبان فترة حفر قناة السويس، وفيلم صبي من يولونغو للمخرج البريطاني ستيفان جونسون والمصور في استراليا. كما يضم البرنامج أيضاً ستة أفلام متوسطة وقصيرة هي يوم التوزيع للأسترالية جين مانينغ و مرحلة التدريب للأمريكي كريغ كولبيرستون و عيد ميلاد سعيد يا رشيد للألماني سام غارباراسكي و الأبيض للبرازيلية آنجيلا بيريس و النزهة للبرتغالية كريستينا هاوزر و الإيمان، الأمل وباتمان للدانماركية ليندا كروغسوي. عرفان رشيد

مهرجان جيفوني لسينما الأطفال في دورته الـ31، محكّمون عرب صغار وحضور مميّز للمغربي «علي زاوا»

75.gif

في مكتب واسع رابض على قمة امبراطورية لم يعد هو الذي يحكمها، يحني الرجل الذي كان يلقب «الكابتن الساخط» فكه بين ركبتيه، ويداه معقودتان على رأسه. تيد ترنر مبهور بالاسلحة النووية وبقدرتها على تدمير الكرة الارضية، حتى بعد انتهاء الحرب الباردة. وفي هذه اللحظة يعرض ترنر احد تمارين الدفاع المدني التي كانت تفرض على تلاميذ المدارس في الخمسينيات: «الانحناء والاختباء». قبل عشر سنوات لم يكن تيد ترنر يختبئ من احد. فلقد كان «صوت الجنوب» ورجل العام على غلاف مجلة «تايم» والقطب المالي الذي حول العالم الى قرية تتفرج على نفسها بتلفزيون الكيبل 24 ساعة في اليوم. اليوم لقبه هو نائب رئيس وكبير مستشاري «شركة امريكا اون لاين تايم ورنر» وهي الشركة العملاقة التي ابتلعت الامبراطورية الاذاعية المرئية التي كانت تحمل اسمه. ذات مرة قال ترنر: «آه، ليتني كنت متواضعاً قليلاً، لأصبحت كاملاً». ولقد تحققت هذه الامنية لترنر في الآونة الاخيرة. معظم الصور واغلفة المجلات المؤطرة على جدران مكتبه في مركز محطة سي ان ان عمرها سنوات، حين لم يكن الشيب يكسو شعرة بعد، ويظهر فيها رجل مختلف، الرجل الذي اضطر للاعتذار لقوله ان المسيحية هي ديانة «الخاسرين». والرجل الذي شبه روبرت مردوخ بهتلر. واليوم، شعر ترنر ابيض والرجل الذي وعد بأن سي ان ان ستبقى على الهواء حتى نهاية الزمن يتكلم اليوم بتعابير غامضة عن نهايته هو، بقوله في مقابلة صحفية: «عمري 62 سنة الآن، انني اقرب من النهاية عن البداية». هذا صوت غريب واقرار بأنه فان من رجل هو صاحب الفضل في تغيير التلفزيون الى الابد وتحويل اطلنطا الى عاصمة الجنوب الامريكي الجديد. وفي اثناء الطريق اصبح ترنر رمزاً للمال والسطوة. ولم يكن واضحاً ايهما يريد اكثر من الاخر. تغير كل ذلك في اواسط التسعينيات حينما اصبح ترنر لاعباً في صفقات دمج الشركات بمليارات الدولارات. وقايض السلطة بالمال مكدسا ثروة قدرت بحوالي 9.1 مليارات دولار في الوقت الذي خسر فيه حكمه على مملكته ـ كذلك فقد سمعته المتفجرة. في خطوته الاولى دمج شركته الاذاعية تيرنر برودكا ستنج سيستم بشركة تايم ورنر العملاقة موافقاً على تسلم دور «الرجل رقم 2» وهو دور غير معهود له، ليصبح بذلك صاحب اكبر نسبة اسهم في اكبر شركة اعلامية وترفيهية في العالم. يقول ريز شونفلد الذي ساعد ترنر على اطلاق سي ان ان عام 1980: «عندما اندمج مع تايم ـ ورنر اعتقد انهم عاملوه بنوع خفي جداً من قلة الاحترام. لقد لبوا رغباته وسخروا منه من وراء ظهره». ثم جاءت شركة امريكا او لاين لتبتلع تايم وورنر كاملة، واصبح ترنر نائبا للرئيس ومستشاراً، او كما يقول البعض مجرد صورة. فهو شاهد دون ان يستطيع عمل شيء الشركة الجديدة وهي تقطع اوصال مملكته وتسرح بعض اقرب اصدقائه من مناصبهم. وجاء اعلان ابتلاع امريكا اون لاين لتايم ورنر بعد يوم فقط من كشف ترنر والممثلة جين فوندا النقاب عن انفصالهما كابرز زوجين في امريكا. شونفلد، الذي نشر مؤخراً كتاباً انتقد فيه شبكة سي ان ان كفكرة جريئة آلت الى الفشل. قال ان ترنر كان يعرف ان حياته ـ المهنية والشخصية ـ بدأت تتعثر في اواخر التسعينيات. واضاف شونفلد: «تيد رجل ذكي جداً. انني واثق تماماً بأنه كان يعرف ماذا يجري وكان مسروراً لوضع حد لهذا، واعتقد انه بدأ يبحث عن حقول اخرى». كان رجلاً ليس لديه شيء يعمل ـ ليعمل اللاشيء بملياراته. يقول البعض: ان الاستماع الى الكلمات وهي تخرج من فم ترنر نفسه اشبه بمشاهدة الماء يخرج من خرطوم الري المحتقن المغلق في حديقة المنزل ـ بتقطع، ودون انسياب متواصل. وعندما تسأله عن دوره في شركة امريكا اون لاين تايم ورنر، يتجمد ترنر ويعقد ذراعيه على ربطة عنقه التي تحمل رسوم مجموعة كبيرة من الاعلام الاجنبية، ويقول بحدة: «لقد تكلمت كفاية عن ذلك». ويرفض حتى استخدام هذا العدد القليل من المفردات عن انتهاء زواجه. وكان شرطه الاول للموافقة على اجراء المقابلة عدم التطرق الى هذا الموضوع. ولكن اسأله فقط عن الاموال التي يتبرع بها ـ مئات الملايين من الدولارات التي تبرع بها لعدد كبير من القضايا خلال السنوات الخمس الماضية ـ حتى يبدأ شلال الكلمات: «انني مهتم بكل شيء على كوكبنا. صحة الجنس البشري، يجب ان يكون لك قلبك ودماغك ورئتاك والكلى. ينبغي ان تنقذ كل شيء لكي تنقذ اي شيء». والفواتير تؤكد انه يفعل ذلك بالضبط، فهو يعطي حوالي 50 مليون دولار سنوياً لمؤسسة ترنر التي تقدم الاموال للعديد من القضايا، من الترويج لضبط الانفجار السكاني الى انقاذ طير نقار الخشب وانقاذ النمس ذي القوائم السوداء. انه يقسم مبلغ المليار دولار الذي تبرع به للأمم المتحدة للتأكد من انفاقه على اربع اولويات ـ النساء والسكان، صحة الاطفال، البيئة، والامن. وفي السنة الماضية اضاف وعداً بتقديم 34 مليون دولار الى الامم المتحدة للمساهمة في سد عجز الحصة الامريكية لميزانية الامم المتحدة للعام 2001. وارفق ترنر تبرعاته بالملايين، «بهدايا» اصغر يقطرها بالمجهر، قياساً مثل مبلغ الـ 500 دولار الذي قدمه لاطفائية بلدة غوردون في نبراسكا التي ساهمت في مكافحة حريق شب في مزرعة للابقار يملكها هناك. ان معظم المحسنين الاثرياء عندهم عدد من القضايا التي يهتمون بها، الا ان لائحة القضايا التي يدعمها ترنر غير عادية، حسب ستاسي بالمر رئيس تحرير صحيفة كرونيكل اوف فيلانثروبي، الذي يقول ان ترنر «منهمك وغارق في الكثير من العواطف، وتبرعاته تعكس ذلك». في الوقت الحاضر، يصب ترنر كل اهتمامه على مناهضة الاسلحة النووية، وهو يمتدح فيلم «13 يوما» الدرامي الذي صنعه كيفن كوستنر عن ازمة الصواريخ الكوبية التي ثارت عندما كان العالم يتأرجح في حافة الابادة التامة. انه شغوف بعبارة «انذار مبكر جداً» العامية التي تشير الى مقدرة بلده على اطلاق اسلحة الدمار الشامل خلال فترة انذار لا تزيد على دقائق قليلة. وقد قال ترنر: «افترضنا ان العالم سيصبح آمناً اكثر عندما انتهت الحرب الباردة. وجل ما حدث ان العالم انتقل الى مشاكل ومسائل اخرى ـ مثل الاقتصاد والانترنت. لقد عشنا مع هذه الاشياء مدة طويلة الى حد اننا اعتدنا عليها. وقد رأيت انه من الضروري ان نعيد قضية الاسلحة النووية الى جدول اعمالنا». وخصص ترنر 250 مليون دولار لانفاقها خلال السنوات الخمس المقبلة على مشاريع الحد من ترسانات الاسلحة النووية ـ منضماً في ذلك الى حملة السناتور سام نان الذي اثنى على ترنر «لتخصيصه طاقته وابداعه وموارده» للمشكلة. ويقول بالمر انه بعد ان انسحب ترنر من بعض مجالات اعماله اصبح لديه وقت اكثر ليصرفه على قضاياه، ويهمنا ان نرى كيف ستكون مرحلته التالية. ويعترف ترنر انه مجرد جزء صغير من العملاق المدعو امريكا اون لاين تايم ورنر وهو يملك ما لا يزيد على 3 في المئة من حصص الشركة. وهو يتحدث عن الثمانينيات ومطلع التسعينيات «عندما كانت سي ان ان تأتمر بأمري». الا ان السيطرة ونزعة التنافس، وهما من ابرز نقاط سمعته، يبقيان مفتاح شخصيته. ففي الوقت نفسه الذي ركز فيه على توزيع ثروته خطرت بباله فكرة دعوة اصحاب مليارات اخرى الى الاقتداء به: «ماذا يمنع تصنيفهم ووضع لائحة باسمائهم على غرار تصنيف رجال الاعمال حسب نجاحهم في مجالات عملهم». ويقول بالمر: «ليست هناك طريقة مباشرة تكافئ حسب العطاء. ترنر بدأ يعرض فكرته على المجلات. والواضح ان روحية التنافس اخذت تتأرجح مجدداً في نفسه». ترنر ترأس لائحة مجلة «فورتشن» لأكبر الاثرياء في العام 1998. وقد اخذت المجلة بعين الاعتبار تبرعه بمليار دولار للأمم المتحدة. كما انه انتقد رائد مايكروسوفت بيل جيتس لعدم اعطائه اكثر، وقال: «ما هي فائدة المال المكدس في البنك؟». الا ان جيتس وزوجته كانا على رأس اللائحة في مطلع هذه السنة، لتبرعهما بمبلغ خمسة مليارات دولار في العام 2000. وجاء ترنر في الترتيب الرابع عشر. وقال ترنر: «بدأت اعطي المال لأنني املك المال. اذا كنت راقصا فانك ترقص. اذا كنت كاتباً تكتب. واذا كان لديك مال كثير تتبرع به». بيتر ارنيت، صديق ترنر الذي راسل شبكة سي ان ان من بغداد خلال حرب الخليج الذي ابلت فيه الشبكة بلاء حسناً في التغطية لاعلامية، والذي استقال اثر توبيخ تلقاه اثر نبأ بث تم سحبه سنة 1998، قال ان الدور الجديد الذي يقوم به ترنر الان يتيح له الكثير من الوقت لتخصيصه لقضاياه «فهو جالس هناك، ولكنه لم يعد داخل هرمية القيادة». ويضيف ارنيت: «عندما تنتظر الى الرجل ترى انه قد عمل الكثير جداً. ان اياً من مجالات عمله يشكل خلفية عظيمة تضاف الى نعوته. ومن يعرف ماذا سيفعل في المستقبل؟». حقاً ماذا سيفعل، هذا اذا فعل؟ تيد ترنر الذي بنى سمعته على توتره الدائم والذي ظل سنوات يطلق الرصاص من فمه ومن دفتر حوالاته دون سابق انذار يتكلم وكأنه اصبح راضياً، في النهاية، عما ابدع. انه غير زاهد بقوله انه يريد ان يخلف تركة عظيمة، ولا يخفي انه يريد ان تضمن له المبالغ التي يتبرع بها بقاء شهرته لعشرات السنين حتى وان كان نفوذ امبراطوريته قد اخذ يتراجع امام ناظريه. يقول ترنر: «انني سعيد تماماً. في افلام الغرب القديمة يمتطي البطل جواده ثم يختفي وراء الافق في الغروب». ويبتسم: «ثم يختفي».

نتائج البحث عن: بيتر فوندا

صانع أحذية يحرس فصلاً من تاريخ هوليوود

حكاية إنتاج وإخراج فيلم «دكتور زيفاغو»

قصة جاك نيكلسون ومشواره في هوليوود

رحيل الممثل الأمريكي بيتر فوندا

رحيل الممثل الأمريكي بيتر فوندا بطل فيلم (Easy Rider)

تكريم جين فوندا بجائزة إنجازات الحياة

«الحرب والسلم».. إلياذة العصور الحديثة

أسطورة الأدب الروسي والعالمي

النجم كيف فتن وارن بيوتي أميركا ؟

كلينت ايستوود صانع التحف السينمائية وصائد الجوائز

الكوميديا في زمن الكآبة العربية إسفاف واستخفاف

الكوميديا في زمن الكآبة العربية إسفاف واستخفاف

ذكريات السّينما

فوندا تتعرض لحادث سير

وفاة المخرج الاميركي جورج روي هيل

برامج ثرية من السينما العالمية وحوارات مع المبدعين، مهرجان لندن السينمائي الدولي الخامس والأربعون

فوكس ـ كاترين هيجل

بريجيت فوندا: ادائي للأدوار يجعلني اعيد النظر بالقضايا المهمة في حياتي

مهرجان جيفوني لسينما الأطفال في دورته الـ31، محكّمون عرب صغار وحضور مميّز للمغربي «علي زاوا»

تيد ترنر يصارع للاحتفاظ بألق المال والنفوذ